Remnants

1969 träffar den amerikanske jazztrumpetaren Don Cherry den sydafrikanske basisten Johnny Dyani i Sverige. Två år senare står Cherry, Dyani och den turkiske slagverkaren Okay Temiz på scenen i Paris för ett liveuppträdande som senare blir albumet Blue Lake. Projektet Blue Lake genomsyras av improvisationsanda och känns som en rå meditation – intensiv, ofiltrerad och levande. 

Ett antal år senare spelar Johnny Dyani Quartet in Song for Biko i Köpenhamn. Det är en kampsång till minne av Steve Biko, den sydafrikanske aktivisten som mördades av apartheidregimen 1977. Cherrys trumpet genomsyrar stycket och ger det en obruten resonans. I kölvattnet av 1960-talets svarta medborgarrättsrörelse, vågen av afrikansk självständighet och av panafrikansk solidaritet, korsas Cherrys och Dyanis vägar i musiken. Deras samarbete är ett av många möten som kommer att prägla svart historia. 

Remnants, eller efterlämningar på svenska, börjar här. Vad lever kvar i arkivet?  Vilka spår av svart liv finns kvar i dess fogar? Hur får vi syn på de hörbara, visuella och taktila spåren som berättar om både skönhet och oro? Remnants formar en poetisk konstellation av uttryck från nu levande konstnärer och konstnärer som inte längre är i livet, i ett möte mellan dåtid och nutid. I utställningen möter vi verk som vibrerar av historiskt minne, motstånd och den levda erfarenheten av diaspora och exil, filtrerade genom ekon av jazzmusik. 

Kudzanai Chiurai presenterar en ny version av The Library of Things We Forgot to Remember, ett audiovisuellt arkiv över svart motstånd, samarbete och solidaritet, som lyfter fram röster från befrielserörelser över den afrikanska kontinenten och internationellt. Wonga Mancobas målningar fångar det myllrande gatulivet i Johannesburg, en plats han hört om hela sitt liv och som han besöker för första gången 1994 efter apartheid med sin pappa konstnären Ernest Mancoba. I Remnants skapar deras verk en symbiotisk dialog. 

Dokumentärfilmen Dancing Prophet (1971) är en poetisk berättelse om dansaren och koreografen Doug Crutchfields sökande efter frihet via modern dans, men också en påminnelse om att arkivmaterial bara visar fragment av något större. Crutchfields queerhet, hans sätt att navigera mellan kulturella och spirituella identiteter, och hans avtryck på den nordiska scenkonsten ligger fortfarande i tystnad.

Simnikiwe Buhlungu utforskar språket som ett flexibelt och formbart medium, öppet för omvandling och omtolkning. Med intresse för hur kunskap skapas – hur den produceras, av vem och hur kunskap sprids – bjuder Buhlungu in till reflektion över hur språket formar vår förståelse av (svart) liv och historia. Nina Cramer och Ellen Nyman återvänder till SPACECAMPAIGN och den omtalade performance som Nyman iscensatte 2001 utanför den danska riksdagen i samband med ett nationellt val. När vi ser tillbaka på projektet 25 år senare, i en tid präglad av diskussioner om gränser och tillhörighet, får SPACECAMPAIGN ny aktualitet.

Ikram Abdulkadir riktar en precis och omsorgsfull blick mot vardagliga scener i det offentliga och privata rummet i Malmö och bortom, och sätter ögonblicksbilder från levda erfarenheter i förgrunden. För Salad Hilowle är arkivet inte en plats för avslutade historier. Med känslig hand låter han karaktärer och berättelser träda fram i videon Waiting for Something Part II (2025), och öppnar upp för nya tolkningar av det förflutna och möjliga framtida perspektiv genom att låta personliga och kollektiva historier mötas.

Curatorer: Tawanda Appiah och Cecilia Widenheim. Utställningen visades i en första version på HEIRLOOM – center for art and archives i Köpenhamn hösten 2025.
Utställningen genomförs med stöd av Barbro Osher Pro Suecia Foundation.