nu

Ny utställning!
Phantoms of the Commons –
Tensta konsthall Open call

25 - 30.1 2022
Baba Karam - Genom Jamileh och Khordadian

30.11 2021 kl 18:00
Samtal: Konst som omsorg

Tensta konsthalls textpris
9.11 - 16.1 2022

Onsdagar
Läxhjälp

12.6 - 2021
Tenstas magiska maskhål av Bella Rune

Ny podcast!
Lekrum, livsrum och gröna lungor

↑

Baba Karam på Tensta konsthal

25 - 30.1 2022 Baba Karam - genom Jamileh och Khordadian

Under några dagar i mörka januari förvandlas Tensta konsthall till ett vibrerande dansgolv i regi av konstgruppen Ful.

Baba Karam - genom Jamileh och Khordadian som är baserad på den persiska dansstilen baba karam och blandar persisk, kurdisk och arabisk musik till en hybridisk dans med inslag av disco och dansklass med queera element av drag. Showen är en medryckande och ösig dansfilm, där du som besökare i skydd av mörker, får dansa loss i enkel och rolig koreografi som varvas med minnen och intervjuer.

Jamileh är artistnamn för Fatemeh Sadeghi, av en Irans mest populära artist genom tiderna som populariserade magdansen. I samband med iranska revolutionen och Ayatollah Khomeinis maktövertagande, blev dans förbjudet och hon flydde till Los Angeles, där hon fortsatt att uppträda, främst för en exiliransk publik.

Mohammad Khordadian är koreograf och artist vars dansvideos blivit enormt populära i Iran. För den stora iranska allmänheten blev han känd över en natt 2006 då han under en TV-show kom ut öppet med sin homosexualitet. I samband med iranska revolutionen 1979 flydde han till Los Angeles och började spela in dansinstruktioner på videoband som spreds genom privata nätverk i hans hemland, där dans blivit förbjudet. Trailer

Två öppna föreställningar visas på lördagen den 29:e januari kl. 18:00 samt 20:00.

Biljetter.

mer→

↑

Samtal: Konst som omsorg

30.11 2021 kl 18-19.15 Konst som omsorg - konstnärligt arbete i vårdens miljöer

Kostnadsfritt. Ingen föranmälan. Samtalet är på svenska.

Med anledning av Ingela Johanssons verk Konst som omsorg i utställningen Phantoms of the Commons på Tensta konsthall bjuder vi in till ett samtal om konstens och konstnärernas möjliga funktion i vårdens miljöer. Sättet på vilket konsten kan verka i de här sammanhangen har över tid påverkats både av den rådande konst- och kulturpolitiken liksom de metoder och ideal som konstnärerna arbetat utifrån.

Under en kväll möts vi kring de här frågorna och tar del av exempel, dels från 1980-talet och dels från idag. Har synen på vård och omsorg förändrats under denna tid? Har konstnärernas förhållningssätt ändrats och vad beror det i så fall på?

Program kl 18-19.15

30.11 2021 kl 18-19.15 Konst som omsorg - konstnärligt arbete i vårdens miljöer

Kostnadsfritt. Ingen föranmälan. Samtalet är på svenska.

Med anledning av Ingela Johanssons verk Konst som omsorg i utställningen Phantoms of the Commons på Tensta konsthall bjuder vi in till ett samtal om konstens och konstnärernas möjliga funktion i vårdens miljöer. Sättet på vilket konsten kan verka i de här sammanhangen har över tid påverkats både av den rådande konst- och kulturpolitiken liksom de metoder och ideal som konstnärerna arbetat utifrån.

Under en kväll möts vi kring de här frågorna och tar del av exempel, dels från 1980-talet och dels från idag. Har synen på vård och omsorg förändrats under denna tid? Har konstnärernas förhållningssätt ändrats och vad beror det i så fall på?

Program kl 18-19.15

18.00-18.10

Cecilia Widenheim, chef för konsthallen hälsar välkommen och presenterar utställningen Phantoms of the Commons

18.10-18.25

Ingela Johansson berättar om Konst som omsorg, 1978-81, och idén om den funktionskonst och de beredskapsarbeten som initierades av Stockholms läns landsting i dialog med Konstnärernas Riksorganisation på 1970-talet.

18.25-18.35

Päivi Ernkvist har varit verksam både som konstnär och projektledare inom offentlig konst och delar med sig av sina tankar om konst i vårdmiljö, särskilt ett projekt som hon genomförde på Långbro sjukhus 1972.

18.40-18.50

Gunilla Lundahl och Jenny Richards berättar om det kollektiva projektet Vård och Värde - ett samarbete mellan vård- och kulturarbetare som genomförs just nu som ett samarbete mellan Konsthall C, Kalmar konstmuseum, konsthallen Mint och är en del av Jenny Richards pågående forskning på Konstfack.

18.50-19.15

Efterföljande diskussion leds av Susanne Ewerlöf, curator på Tensta konsthall.

Vi håller avstånd och ser till att samtalet sker covid-säkert. Kaffe och te finns att köpa till självkostnadspris.

Deltagare:

Ingela Johansson är konstnär baserad i Stockholm och arbetar med frågor som rör social historia och kollektivt minne. Hennes tvärvetenskapliga tillvägagångssätt kombinerar olika estetiska strategier och media. Hon arbetar med film, måleri, installation, textil, text och foto. Under en pågående residency på Arbetarrörelsens arkiv, i samarbete med Konstfrämjandet, har hon hittat ett stort material som rör utställningsprojektet Konst som omsorg som initierades av Stockholms läns landsting i samarbete med Konstfrämjandet. I utställningen medverkade ett 30-tal konstnärer som engagerades som beredskapsarbetare i vårdens miljöer i slutet av 1970-talet. Delar av hennes pågående arbete visas i utställningen Phantoms of the Commons.

Päivi Ernkvist är verksam som konstnär med fokus på keramiskt arbete och har utfört flera stora projekt i offentlig miljö. Ernkvist har också arbetat med offentlig konst som curator och projektledare under många år och i vitt skilda sammanhang. Tillsammans med de boende ungdomarna på Långbro ungdomsklinik skapade hon det kollektiva konstverket Sommarlandskap 1971-72. En totalt 20 meter lång vägg som knöt samman fyra avdelningar i en förbindelsekorridor. Långbro byggdes som mentalsjukhus kring 1910 och runt 1970 hade sjukhuset runt 1350 patienter som mest. Långbro sjukhus lades ned 1997.

Jenny Richards forskning, skrivande och projekt fokuserar på politiska aspekter av arbete och kollektiva praktiker. Tidigare projekt har utforskat våra fysiska och känslomässiga kopplingar till arbete och hemarbete, och har ofta genomförts i olika former av samarbeten. Just nu arbetar Jenny Richards med det kollektiva projektet Vård och Värde - ett samarbete mellan vård- och kulturarbetare som genomförs i samarbete mellan Konsthall C, Kalmar konstmuseum, konsthallen Mint och är en del av hennes pågående forskning på Konstfack.

Gunilla Lundahl är kulturarbetare och har skrivit flitigt om arkitektur, form och konst. Hon medverkade till utställningen Modellen på Moderna museet i Stockholm 1968. Modellen utgjorde en inbjudan till alla barn att med fri lek och kreativt arbete tillsammans, inför den endimensionella vuxenvärlden, iscensätta En modell för ett kvalitativt samhället. Just nu är Gunilla Lundahl involverad i det kollektiva projektet Vård och Värde - ett samarbete mellan vård- och kulturarbetare som genomförs i samarbete mellan Konsthall C, Kalmar konstmuseum, konsthallen Mint och är en del av Jenny Richards pågående forskning på Konstfack.

Tack till Södertälje konsthall, Sebastian Dahlqvist/Medborgarhuset Hägerstensåsen och Arbetarrörelsens arkiv och bibliotek. Samtalet sker i samarbete med Konstfrämjandet Stockholm.

mer→

↑

Tensta konsthalls textpris 2021

9.11 - 16.1 2022 Från och med nu tar Tensta konsthall emot bidrag till en texttävling för unga skrivande mellan 15 och 25 år. I årets jury sitter poeten och författaren Göran Greider, poeten och konstnären Leif Holmstrand samt Nawroz Zakholy, poet med rötter i Revolution Poetry. Förra årets förstapristagare Nora Khalil romandebuterar nästa höst.

Tensta konsthalls textpris föddes i ett av konsthallens samarbeten med närliggande skolor och som ett svar på behovet av en återkommande händelse med fokus på ungas skrivande i förorten. Priset instiftades som en del av Tensta Museum – rapporter från nya Sverige, som tog ett grepp om Tenstas historia, minne och nutid och annonseras nu ut för åttonde året i rad. En stor andel av pristagarna har blivit publicerade på etablerade förlag. Förra årets jury bestod av Athena Farrokhzad, Murre Gonday och Tone Schunnesson och Nora Khalil, som vann förstapriset, romandebuterar redan i vår med utgångspunkt i den text hon skickade in till tävlingen.

9.11 - 16.1 2022. Från och med nu tar Tensta konsthall emot bidrag till en texttävling för unga skrivande mellan 15 och 25 år. I årets jury sitter poeten och författaren Göran Greider, poeten och konstnären Leif Holmstrand samt Nawroz Zakholy, poet med rötter i Revolution Poetry. Förra årets förstapristagare Nora Khalil romandebuterar nästa höst.

Tensta konsthalls textpris föddes i ett av konsthallens samarbeten med närliggande skolor och som ett svar på behovet av en återkommande händelse med fokus på ungas skrivande i förorten. Priset instiftades som en del av Tensta Museum – rapporter från nya Sverige, som tog ett grepp om Tenstas historia, minne och nutid och annonseras nu ut för åttonde året i rad. En stor andel av pristagarna har blivit publicerade på etablerade förlag. Förra årets jury bestod av Athena Farrokhzad, Murre Gonday och Tone Schunnesson och Nora Khalil, som vann förstapriset, romandebuterar redan i vår med utgångspunkt i den text hon skickade in till tävlingen.

–Det är ett väldigt uppskattat pris som triggar många unga att våga skriva och skicka in. Jag tror att det betyder mycket att bli sedd och läst av yrkesverksamma författare med öra för nya uttryck och tonaliteter. Här ligger framtidens litteratur och väntar, säger Cecilia Widenheim.

Juryn består av:

Författaren och poeten Göran Greider, aktuell med En av dessa morgnar ska du stiga upp sjungande (2019), Hon vars hjärta var som mitt (2020) och Barndomsbrunnen (2021).

Föfattaren och konstnären Leif Holmstrand, senast aktuell med Herrarna och djuren (2020) och Den fornegyptiska familjesolen (2021), samt med utställningen Ur djupet på Marabouparken konsthall.

Nawroz Zakholy, skrivande kommunikatör med en fot i Revolution Poetry, samt under flera år ledare av läs- och skrivserien Att läsa och bli läst på Tensta konsthall.

Texter som efterfrågas är noveller, reportage, manus, dikter eller sångtexter.

Ansökningstiden pågår från och med nu till 16 januari 2022. Vinnarna aviseras i början av 2022.

Tidigare mottagare av Tensta konsthalls textpris

2020: Nora Khalil, Adina Edfelt, Jana Paegle och Ali Mahmoudi

2019: Amar Jasarevic, Nasrin Mohamoud, Rebecca Stråhle-Wolke

2018: Viktor Boström, Fares Hamed, Nicole Charro, Clara Olausson

2017: Yrsa Keysendal, Jennifer Jungelin, Sumaya Abdulkadir

2016: Mona Monasar, Evin Cherif, Nioosha Shams

2015: Marianne Al-Ghorabi, Evyn Redar, Arazo Arif, Lema Shansab (hedersomnämnande)

2014: Evin Ahmad, Nebay Araya, Sofia Pappa

mer→

↑

Läxhjälp

Onsdagar 16:00-17:30 Läxläsning med Individuell människohjälp

Individuell Människohjälp (IM) har sedan 1990-talet arrangerat läxhjälp

på Tensta bibliotek och sedan några år även på Tensta konsthall.

Läxhjälpen drivs av volontärer som ger kompletterande stöd i skolarbete

och studier. Syftet har sedan starten varit att främja utbildning på lika villkor,

oavsett modersmål.

Läxhjälpen riktar sig till alla i närområdet som studerar och äger rum i

konsthallens klassrum.

mer→

↑

Phantoms of the Commons

29.10 2021 - 16.1 2022 Phantoms of the Commons – Tensta konsthall open call
Öppet:
tisdag - fredag 11 - 17. Lördag och söndag 12 - 17.

Betongkvarter som flyter ut i drömska färgfält, en konstnärsgrupp som granskar ägarförhållanden utmed blå tunnelbanelinjen, en ljuddikt om tigrinja-språkets rotlöshet och en uppfinning för att återskapa våtmarker på Järvafältet. Det är några av de konstnärliga förslag som kom in i samband med den open call som Tensta konsthall utlyste i somras. Av 134 inskickade bidrag visas nu verk av 26 konstnärer i utställningen Phantoms of the Commons.

Järva var det område som tidigast drabbades hårt av pandemin. Efter åratal av gradvisa nedstängningar av service och mötesplatser blev Tensta än mer slutet med total isolering som följd. Även konsthallen, som i hög grad fungerat som social mötesplats, fick stänga. Nu öppnar konsthallen med en samling verk som i form av video, måleri, installationer, publikationer och sociala aktiviteter, rör sig kring tematiker som språk, vem som äger staden, konst som omsorg, bastubad som utgångspunkt för givande samtal och en stor middag med kvinnors matberättelser. Uppdraget att göra den visuella utställningsgestaltningen har getts till den Göteborgs-baserade konstnären Eric Magassa.

29.10 2021 - 16.1 2022 Phantoms of the Commons – Tensta konsthall open call
Öppet:
tisdag - fredag 11 - 17. Lördag och söndag 12 - 17.

Betongkvarter som flyter ut i drömska färgfält, en konstnärsgrupp som granskar ägarförhållanden utmed blå tunnelbanelinjen, en ljuddikt om tigrinja-språkets rotlöshet och en uppfinning som för att återskapa våtmarker på Järvafältet. Det är några av de konstnärliga förslag som kom in i samband med den open call som Tensta konsthall utlyste i somras. Av 134 inskickade bidrag visas nu verk av 26 konstnärer i utställningen Phantoms of the Commons.

Järva var det område som tidigast drabbades hårt av pandemin. Efter åratal av gradvisa nedstängningar av service och mötesplatser blev Tensta än mer slutet med total isolering som följd. Även konsthallen, som i hög grad fungerat som social mötesplats, fick stänga. Nu öppnar konsthallen med en samling verk som i form av video, måleri, installationer, publikationer och sociala aktiviteter, rör sig kring tematiker som språk, vem som äger staden, konst som omsorg, bastubad som utgångspunkt för givande samtal och en stor middag med kvinnors matberättelser. Uppdraget att göra den måleriska strukturen, har getts till den Göteborgs-baserade konstnären Eric Magassa.

Lilla galleriet görs under perioden till en öppen forskningsplats för kursen Konstförmedlare för förändring, ett EU-projekt med titeln Agents of Change - Mediating Minorities, som handlar om konstförmedling och att använda konst som verktyg för samhällsförändring. Delar av kursen görs under ledning av konstnären Apolonija Šušteršič, som tillsammans med gruppen ska göra ett konstverk.

Juryn har bestått av konstnärerna Apolonija Šušteršič och Sam Hultin samt curatorn Jari Malta i samarbete med konsthallens team. Utställningen genomförs med projektstöd från Region Stockholm.

Utställningen pågår 29.10 2021–16.1 2022.

Medverkande konstnärer:

Damla Kilickiran, Ingela Johansson, k.ö.k, Ylva Westerlund / Mats Adelman, Makda Embaie, Nour Helou / Afrang Nordlöf Malekian, Cristian Quinteros Soto, Amaniel Ghebrehiwet, Lina Kruopyte / Carl-Oskar Linné, Mapping The Unjust City / Channa Bianca / Scott Springfeldt / Mattias Tervo, Sonia Sagan, Katarina Vuksanovic, Vad handlar det här om egentligen?, Nikolaj Jesper Cyon, Emmy Al Ghussein, Caroline Seung-Hwa Ljuus, Binyam Haile, Manju Jatta, Rut Karin Zettergren, Hanna Böhm, Paola Torres Núñez del Prado, H. Cryptica, Sabri Yousef och Sol Archer

Utställningsgestaltning: Eric Magassa, Bring Me the Horizon

Bild: Damla Kilickiran, Bland asphaltsgastar och allmännhetens gengångare, 2021

mer→

↑

Tenstas magiska maskhål av Bella Rune

12.6 2021 - Tenstas magiska maskhål av Bella Rune

Tenstas magiska maskhål

av Bella Rune, 2021

Mobilapp, sprayade mönster

Ser du de fem stencilsprayade mönstren på asfalten på Taxingeplan? Det är en enkel blomma, två duvor med ett årtal, en paisley-figur, en tulpanform och ett abstrakt mönster. Framför dig har du Tenstas magiska maskhål. För Tensta konsthall har konstnären Bella Rune skapat fem portaler in i andra världar. Så här gör du för att komma in: Gå in på appstore i din mobil, ladda ner applikationen Tenstas Magical Wormholes och följ instruktionerna.

I Bella Runes projekt Tenstas magiska maskhål öppnar sig portar till andra världar och till andra sätt att se på verkligheten. Och eftersom Taxingeplan är en högst kosmopolitisk plats, där det talas många språk och finns erfarenheter från många av världens hörn, finns det stora chanser för svindlande långväga kopplingar - ja, kanske rent av intergalaktiska.

12.6 2021 - Tenstas magiska maskhål av Bella Rune

Tenstas magiska maskhål

av Bella Rune, 2021

Mobilapp, sprayade mönster

Ser du de fem stencilsprayade mönstren på asfalten på Taxingeplan? Det är en enkel blomma, två duvor med ett årtal, en paisley-figur, en tulpanform och ett abstrakt mönster. Framför dig har du Tenstas magiska maskhål. För Tensta konsthall har konstnären Bella Rune skapat fem portaler in i andra världar. Så här gör du för att komma in: Gå in på appstore i din mobil, ladda ner applikationen Tenstas Magical Wormholes och följ instruktionerna.

I Bella Runes projekt Tenstas magiska maskhål öppnar sig portar till andra världar och till andra sätt att se på verkligheten. Och eftersom Taxingeplan är en högst kosmopolitisk plats, där det talas många språk och finns erfarenheter från många av världens hörn, finns det stora chanser för svindlande långväga kopplingar - ja, kanske rent av intergalaktiska.

I mobiltelefonen befinner vi oss i ett gränssnitt mellan något privat, med våra tankar och nätverk, och mitt i det offentliga. Vi är både stilla och samtidigt färdas vi fritt i tanken. Tillsammans med deltagare på Tensta konsthalls Kvinnocafé har konstnären Bella Rune letat upp textila mönster som leder oss in i historier nära och långt bort. Saker som hänt nyligen eller för länge sedan. Man kan säga att hon intresserar sig för hur människor kommunicerar, formerar sig och samlas kring textilier och det digitala, oavsett om det är för att skyla eller smycka sig eller om det är för att producera något i en kollektiv handling. Textil är något som också har sammanfört människor över hela världen och som varit en central del i handeln mellan länder och kontinenter. Mönster och material har färdats, beundrats och omtolkats. Med mobil-appen, Tensta’s Magical Wormholes kan märkliga saker hända på välkända platser.

Om mönstren:

1. Tulpan

Alla älskar tulpaner och vi förknippar dem ibland med Holland, där odling och export av olika varianter blev en jätteindustri på 1600-talet, som till och med orsakade en av de första finansbubblorna i Europas historia. Men tulpanens historia är äldre än så. Man känner till tulpanen åtminstone från 1000-talets Persien, dagens Iran. Till Europa kom blomman via ottomanska riket. Namnet tulpan sägs härstamma dels från turkiskans tülbend (muslin-tyg) och dels från persiskans delband (turban). Tulpanmönstret hittades på en duk tillhörande Muna al Yakoobi, ledare för Tensta konsthalls Kvinnocafé, som hon tagit hit från Turkiet.

2. Ett broderi i form av duvor

Minnen kommer ofta i form av textil. Det är klänningar, dukar eller gardiner som är lagom behändiga att ta med sig från en plats till en annan. Det gör att många mönster färdas långt och sparas. I det här fallet handlar det om en liten damväska som bevarats i en familj till minne över en tragisk händelse kopplad till årtalet 1966. För familjen är det ett sätt att hedra minnet av någon, vars gravplats av olika skäl inte kan besökas. Samtidigt inger motivet hopp om framtiden och att den dödas själ kanske finns i en duva på torget upp i centrum!

3. Paisley-mönster

Det här mönstret kommer och går regelbundet i modet. Fortfarande är paisley omtyckt både på slipsar, sjalar och i klänningstyg. Det droppformade mönstret, kommer ursprungligen från Persien och Indien. Blomster- och växtmönstrens urgamla symbolik är förknippade med lycka, framgång och fertilitet. Namnet paisley kommer från den skotska staden Paisley, som populariserade mönstret. Pumpan som dyker upp på skärmen refererar till de ymniga skördar som varje år kommer upp ur jorden på Tensta konsthalls egen kolonilott, där medarbetaren Fahyma Alnablsi gärna leder sina klasser med Språkcaféet. Här odlas inte bara de vanliga grödorna, utan precis som mönster, har frön färdats i fickor och visa post och resor från alla världens hörn och hamnat i ny jord. En annan rolig aspekt är att pumpa heter Kürbis på tyska och är ursprunget till dekorationstekniken kurbits, känd från Dalarna.

4. Abstrakt mönster

En omtyckt profil i Tensta är Emma Drarr. Få som smakat hennes hemrostade kaffe eller etiopiska husmanskost glömmer den upplevelsen. Under de år hon drev Auel Coffee på Tensta konsthall, var hon inte sällan lika mycket höjdpunkten för besöken som konsten för alla som kom från hela stan. Emma är också känd för att hon gärna klär upp sig i vackra kläder. En av hennes klänningar hade ett bekant mönster, nämligen en typ av dekor som återfinns inne i den berömda underjordiska, korsformade kyrkan i Lalibela, Etiopien, byggd på 1200-talet direkt ur berget. Det är den magnifika byggnaden som framträder när man för skärmen mot mönstret.

5. Blomma

Under sommaren 2021 och projektet Aktion Taxingeplan var delar av den ordinarie personalen på semester och en av dem som höll i den dagliga verksamheten var Fredda Berg. Fredda är både utbildad konstnär och sjuksköterska. En utåtriktad person med kunskap om både konstnärliga processer och omvårdnad. På sitt ena ben har han en tatuering i samma form som blomman i asfalten. På något sätt personifierar vattenkannan och den växande blomman Fredda, han som bryr sig och förmedlar konsten, lika mycket som han bryr sig om andra människors hälsa och välmående. Han får det att gro i betongen!

mer→

↑

Ny poddserie: Lekrum, livsrum och gröna lungor

Pågående: Lekrum, livsrum och gröna lungor. I samband med Aktion Taxingeplan sommaren 2021 inleder Tensta konsthall arbetet med podcasten Lekplats, livsrum och gröna lungor, en samtalsserie om rummen mellan husen då och nu som fortsätter arbetet med att göra kvinnliga konstnärer, formgivare och arkitekter mer kända för den bredare allmänheten. Podden görs med stöd av Barbro Oshers stiftelse Pro Suecia.

Avnitt 1: Välfärdssamhällets vardagsrum & morgondagens landskap - En samtalspromenad från Tensta konsthall till kolonilottsområdet i Järva. Catharina Nolin, professor och konstvetare, tillsammans med Fahyma Alnablsi, värd på Tensta konsthall samt ledare av Språkcaféet, modererat av intendenten Hanna Nordell upptäcker samband, rörelser och historiens motsägelsefulla vingslag mellan sextiotalshusen, visionerna, grönskan och nya generationers intagande av platserna. (Ca 50 min. Soundcloud)

Avsnitt 2: Gunilla Lundahl - Bo i gemenskap. Åttio år fyllda författaren, journalisten och aktivisten Gunilla Lundahl har i hela sitt liv drivit frågan om människors rätt till livsrum, både vuxna och barn. Här berättar hon om den systematiska och idoga kampen om att få byggbilagen och allmännyttan att svara på efterfrågan på kollektivboende.

Pågående: Lekrum, livsrum och gröna lungor. I samband med Aktion Taxingeplan sommaren 2021 inleder Tensta konsthall arbetet med podcasten Lekplats, livsrum och gröna lungor, en samtalsserie om rummen mellan husen då och nu som fortsätter arbetet med att göra kvinnliga konstnärer, formgivare och arkitekter mer kända för den bredare allmänheten.

Avnitt 1: Välfärdssamhällets vardagsrum & morgondagens landskap - En samtalspromenad från Tensta konsthall till kolonilottsområdet i Järva. Catharina Nolin, professor och konstvetare, tillsammans med Fahyma Alnablsi, värd på Tensta konsthall samt ledare av Språkcaféet, modererat av intendenten Hanna Nordell upptäcker samband, rörelser och historiens motsägelsefulla vingslag mellan sextiotalshusen, visionerna, grönskan och nya generationers intagande av platserna. (Ca 50 min. Soundcloud)

Avsnitt 2: Gunilla Lundahl - Bo i gemenskap. Åttio år fyllda författaren, journalisten och aktivisten Gunilla Lundahl har i hela sitt liv drivit frågan om människors rätt till livsrum, både vuxna och barn. Här berättar hon om den systematiska och idoga kampen om att få byggbilagen och allmännyttan att svara på efterfrågan på kollektivboende.

Avsnitt 3: Vad hände med Tensta? Visionen byggde på idén om ett jämlikt och tryggt rum med barnen i centrum. Idag lider många konsekvenserna av ett krympande livsrum.

Journalisten och författaren Alexandra Pascalidou, Nawroz Zakholy (båda uppvuxna i Järva) samt redaktören och arkitekten Dan Hallemar i ett öppenhjärtligt samtal om livet i Tensta och Rinkeby.

Podden vill belysa och diskutera några kvinnliga pionjärgärningar ur dagens perspektiv i dialog med nu verksamma konstnärer, arkitekter och konsthallens olika publikgrupper, men också att belysa några “passager” från och till olika platser med utgångspunkt från Taxingeplan. Samtalsserien riktar ljuset dels på kvinnliga arkitekter som tidigt intresserade sig för den moderna bostaden, och specifikt för de bostadsområden som skapades efter andra världskriget för att lösa den allt större efterfrågan på bostäder och dels idéer om hur de gemensamma livsrummen mellan husen, själva landskapet, kan gestaltas för en trivsam miljö att röra sig i. Tankar som på senare tid kommit lite i skymundan. Podden kommer fyllas på under sommaren i takt med att projektet utvecklas och möten äger rum.

mer→

↑

Svart hud, vita masker

Start våren 2021 Svart hud, vita masker är en läsecirkel för unga om rasism och makt utifrån texter av Frantz Fanon.

Vi läser Frantz Fanons klassiker Svart hud, vita masker som skrevs 1952 och som handlar om rasism, makt och kolonialism.

Vid fyra tillfällen läser vi utvalda delar av boken och samtalar om dagens situation och egna erfarenheter i relation till rasismen historia och de idéer som gjort Fanon till en av vår tids viktigaste tänkare.

mer→

↑

Sista helgen Michael Rakowitz

Specialvisningar sista veckan + helgöppet!

Tisdag 18.8 kl 13 - Cecilia Widenheim om palatsprojektet - Vad kan Nimrud berätta för oss idag? Hanna Nordell - Om filmen The Story of Special Ops Cody, en krigsveterans minnen i ett museum. Paulina Sokolow ger en introduktion till Norberg&Sundéns konstnärskap som kretsar kring lärande och gemenskap.

Ca 45 minuter. Ingen föranmälan. Vid grupp på över 15 personer dubbleras visningen. Tisdagen den 18.8 har vi även öppet till kl 20.

Introduktion till Michael Rakowitz

Lördag 22.8 kl 13 och 15: Paulina Sokolow (svenska, samt engelska om det efterfrågas).

Söndag 23.8 kl 13: Fahyma Alnablsi (arabiska).

mer→

↑

Förlängd! The Invisible Enemy Should Not Exist (Room G) av Michael Rakowitz

The Invisible Enemy Should Not Exist (Room G) av Michael Rakowitz i stora salen öppnar åter och förlängs till den 23.8. Läs mer om utställningen.

mer→

↑

Lilla Galleriet - Body to Body, nytt verk av Åsa Norberg & Jennie Sundén

13.6-12.12 2020 I sitt gemensamma konstnärskap förenar konstnärsduon, bestående av Åsa Norberg och Jennie Sundén, textil historia med pedagogikens förnyare och tänkare genom

tiderna. Som nyfikna forskare dyker de in i olika pedagogers tankevärldar om inlärningens kopplingar till lek, demokrati och samhällsbygge istället för korvstoppning och färdiga sanningar. De textila verken och skulpturala läsplatserna kommer även att leta sig ut i caféet och på terrassen och fungera som inspirationskälla för sommarens Konstverandan i samarbete med Hemslöjden i Stockholm samt Designkollo.

mer→

↑

Ny bok: The New Model: An Inquiry

Ny bok: Vad är ett kvalitativt samhälle?

Den nya boken The New Model: An Inquiry ställer frågor om vad ett kvalitativt samhälle kan vara idag, med avstamp i projektet Modellen på Moderna museet 1968. Boken innehåller texter och intervjuer med bland andra konstnärerna Magnus Bärtås, Ane Hjort Guttu, Palle Nielsen och Hito Steyerl samt texter av skribenten och forskaren Gunilla Lundahl samt curatorerna Lars Bang Larsen och Maria Lind. Boken dokumenterar det experimentella projektet Den nya modellen som ägde rum på och runt Tensta konsthall 2011-2015. Redaktörer: Maria Lind och Lars Bang Larsen. Utgiven av Sternberg Press och Tensta konsthall. I nyskapande form av Metahaven. 176 sidor.

Ny bok: Vad är ett kvalitativt samhälle?

Den nya boken The New Model: An Inquiry ställer frågor om vad ett kvalitativt samhälle kan vara idag, med avstamp i projektet Modellen på Moderna museet 1968. Boken innehåller texter och intervjuer med bland andra konstnärerna Magnus Bärtås, Ane Hjort Guttu, Palle Nielsen och Hito Steyerl samt texter av skribenten och forskaren Gunilla Lundahl samt curatorerna Lars Bang Larsen och Maria Lind. Boken dokumenterar det experimentella projektet Den nya modellen som ägde rum på och runt Tensta konsthall 2011-2015. Redaktörer: Maria Lind och Lars Bang Larsen. Utgiven av Sternberg Press och Tensta konsthall. I nyskapande form av Metahaven. 176 sidor.

Under tre oktoberveckor 1968 förvandlades Moderna Museet i Stockholm till ett socialt äventyr i form av en gigantisk lekplats för barn. Det var Gunilla Lundahls och Palle Nielsens Modellen: En modell för ett kvalitativt samhälle, som sammanförde konst, forskning och stadsaktivism till ett nyskapande och visionärt projekt där barnets lek stod i centrum. Det blev publikrekord och skandalsuccé som lät höra om sig långt utanför Sveriges gränser – idag tillhör Modellen en av den internationella utställningshistoriens klassiker.

Ett halvt sekel senare återbesöktes Modellen i seminarier, utställningar och nya konstverk som återuppväckte diskussionen om deltagarbaserade praktiker, barnens plats i samhället och ”det kollektiva”, men nu med Tensta som fond. Snarare än att dryfta det här i en grupputställning skedde det i skilda former under sex år. På så vis kunde konstnärerna Magnus Bärtås, Ane Hjort Guttu och Dave Hullfish Bailey skapa nya verk, och Hito Steyerl fick visa videoinstallationen Liquidity Inc, aktuell just nu bland annat i samlingspresentationen på Museum of Modern Art i New York. Publikationen kartlägger utvecklingen av de här två konstnärliga, curatoriska och institutionella experimenten.

I boken delar Palle Nielsen med sig av sina minnen och Gunilla Lundahl skrivs äntligen in i historien om Modellen. Hon själv skriver bland annat om könshierarkierna inom Modellen och de vitt skilda uppfattningarna om konstnärsrollen som rådde. Som del av Modellen curerades ett antal utställningar och boken innehåller konstnärsintervjuer med Ane Hjort Guttu, Hito Steyerl, Magnus Bärtås och David Hullfish Bailey.

mer→

↑

Ny bok om konst och migration – Migration: Spår i en konstsamling

Ny bok om konst och migration – Migration: Spår i en konstsamling

En generös presentation av hundra högaktuella verk från Malmö Konstmuseum, en av Sveriges rikaste samlingar. Texter av Malmö museers legendariske chef Ernst Fischer (1890 – 1980) och Lars-Erik Hjertström Lappalainen, konstkritiker på bl a Kunstkritikk, samt en intervju med utställningens curatorer Maria Lind och Cecilia Widenheim av Joanna Warsza, chef för CuratorLab på Konstfack. Boken är ett resultat av ett samarbete mellan Tensta konsthall och Malmö konstmuseum.

Ny bok om konst och migration – Migration: Spår i en konstsamling

En generös presentation av hundra högaktuella verk från Malmö Konstmuseum, en av Sveriges rikaste samlingar. Texter av Malmö museers legendariske chef Ernst Fischer (1890 – 1980) och Lars-Erik Hjertström Lappalainen, konstkritiker på bl a Kunstkritikk, samt en intervju med utställningens curatorer Maria Lind och Cecilia Widenheim av Joanna Warsza, chef för CuratorLab på Konstfack. Boken är ett resultat av ett samarbete mellan Tensta konsthall och Malmö konstmuseum.

Utgiven av Malmö Konstmuseum och Sternberg Press. Formgivning av Lisa Olausson.

På svenska och engelska. 320 sidor.

Hur har konstnärer under de senaste hundrafemtio åren förhållit sig till migration och exil och vilken roll har museet haft i tider av stora folkförflyttningar? Utgångspunkten för boken, är utställningen Migration: Spår i en konstsamling som visades på Tensta konsthall och Malmö Konstmuseum under 2019 och 2020. De drygt hundra verken finns i Malmö Konstmuseums rika samling och spänner över en period från 1880 till idag. Curatorernas urval utgick från frågan: Vad kan ett museum göra i tider av stora migrationsvågor och vad kan en konstsamling berätta som kan bära aktualitet idag?

Sven Xet Erixsons målning Flyktingar i Malmö Museum med utmärglade människor och sjukvårdpersonal i vita rockar i museimiljö tar till exempel sin utgångspunkt i en verklig historisk händelse 1945 på Malmö Museer. I samband med att den stora strömmen av befriade fångar från tyskarnas koncentrationsläger kom till Sverige och Malmö via de Vita bussarna beslöt den dåvarande museichefen Ernst Fischer att omvandla museet till ett härbärge och flyktingmottagande för de överlevande. Något som sedan skildrades i Xets färgstarka bild från samma år. Vidare belyste utställningen några höjdpunkter ur museets bortglömda lettiska konstsamling, som förvärvats 1938 och framåt i solidaritet med den unga nationen och dess exilkonstnärer. Andra verk är gjorda av konstnärer som upplevde exil i samband med andra världskriget så som Sonia Delaunay-Terk, Lotte Laserstein, Endre Nemes och Peter Weiss, som får gå i dialog med de geopolitiska frågor som aktualiserades flera decennier senare av bland andra Pia Arke, Öyvind Fahlström och Charlotte Johannesson.

Med de här återblickarna och omläsningarna av konstsamlingen och dess potential vill boken bidra till en angelägen debatt kring museernas roll idag.

mer→

↑

Red Love: A Reader on Alexandra Kollontai / A Play by Agneta Pleijel

Ny essäbok om Alexandra Kollontaj - författare och världens första kvinnliga minister

Red Love: A Reader on Alexandra Kollontai / A Play by Agneta Pleijel

Red Love är en bok tillägnad Alexandra Kollontajs liv och gärning utifrån den forskning som CuratorLab på Konstfack och Tensta konsthall bedrev i samband med konstnären Dora Garcías utställning Röd kärlek sommaren 2018 på Tensta konsthall. Utgångsfrågeställningen är: Hur kan Kollontajs radikala visioner om kärlek tolkas utifrån samtidens feministiska kamper?

Ny essäbok om Alexandra Kollontaj - författare och världens första kvinnliga minister

Red Love: A Reader on Alexandra Kollontai / A Play by Agneta Pleijel

Red Love är en bok tillägnad Alexandra Kollontajs liv och gärning utifrån den forskning som CuratorLab på Konstfack och Tensta konsthall bedrev i samband med konstnären Dora Garcías utställning Röd kärlek sommaren 2018 på Tensta konsthall. Utgångsfrågeställningen är: Hur kan Kollontajs radikala visioner om kärlek tolkas utifrån samtidens feministiska kamper?

Alexandra Kollontaj (1872 – 1952) var rysk författare och revolutionär som efter Oktoberrevolutionen blev folkkommissarie för sociala frågor, och därmed världens första kvinnliga regeringsminister. När hon 1924 utsågs till ambassadör i Oslo var hon även där den första kvinnan någonsin på en sådan post. Hon var Sovjetunionens ambassadör i Sverige 1930-1945 och blev något av en kändis här med sina slagfärdiga uttalanden, eleganta stil och vänskap med landets kvinnosakskvinnor. Som få andra har Kollontaj påverkat positionerna för kvinnors livsvillkor i världen: hon verkade för införandet av viktiga reformer för kvinnlig frigörelse så som aborträtt, icke-religiösa äktenskap och föräldrapenning. Men ännu viktigare var hennes progressiva idéer om kärlek och förhållandet mellan män och kvinnor, som hon menade byggde alltför mycket på föreställningar om ägande.

I boken ägnas den Barcelona-baserade konstnären Dora García två texter, en intervju och en essä av Maria Lind med avstamp i Garcías utställning Red Love på Tensta konsthall 2018, som utgick från Alexandra Kollontajs liv och gärning. Dora García tillhör de mest internationellt aktiva konstnärerna i sin generation. Hon har bl a deltagit i Münsters Skulpturprojekt och Documenta. Filosofen Michael Hardt bygger sin text på Kollontajs kritik av de då rådande föreställningarna om kärlek, heteronormativitet och den romantiska bilden av familjen med alla dess begränsningar av individuell frihet. Han tittar också närmare på Kollontajs syn på sex som relationsskapare och maktverktyg och som en väg mot en ny sorts kärlek i radikalitetens tjänst. Oxana Timofeeva, även hon filosof, tecknar en brutalt ärlig bild av hur långt ifrån vi, och inte minst Ryssland, är från Kollontajs framtidsvision om emancipation. Feministen och författaren Sara Ahmed varnar i sin essä för att sätta alltför stort hopp till kärlek, som ju används som medel i nationalistiskt syfte och i betydelsen att älska någon lik en själv. Boken avslutas med den första engelska översättningen av författaren Agneta Pleijels pjäs Kollontaj från 1977 som hade premiär på Folkteatern i Göteborg.

Redaktion: Maria Lind, Michele Masucci, Joanna Warsza. Texter av bl a: Bini Adamczak Sara Ahmed, Petra Bauer & Rebecka Thor, Dora García, Michael Hardt, Agneta Pleijel, Nina Power, Paul B. Preciado, Alla Mitrofanova, Aaron Schuster, Oxana Timofeeva samt CuratorLabs deltagare. Bokdesign: Jiri Novak.

Utgiven av Sternberg Press, Konstfack Collections och Tensta konsthall 2020. 511 sidor.

mer→

↑

The Silent University: Språkcafé

Fredagar och söndagar 14:00–17:00 Språkcaféet är öppet för dem som vill lära sig grunderna i svenska och arabiska språket men också träffa nya vänner och dela erfarenheter och tankar. Särskilt välkomna är deltagare som står utanför det svenska utbildningssystemet i väntan på asyl. Under träffarna övar man sig i grammatik, umgås, läser enkla böcker och gör konversationsövningar. Till hösten söker språkcafét svensktalande volontärer. Är du intresserad av att vara med? Hör av dig till Fahyma Alnablsi: fahyma@tenstakonsthall.se.

mer→

↑

Kvinnocafé

Tisdagar och torsdagar 13:00–16:00 Tre dagar i veckan möts kvinnor från Järvaområdet på Tensta konsthall för att arbeta med olika typer av hantverk och slöjd. Genom det gemensamma handarbetet möjliggörs ett tryggt rum där samtalet och utbytet av erfarenheter står i centrum. Det hantverkskunnande som kvinnorna i gruppen redan besitter plockas upp och lärarrollen alternerar. På så sätt delas kunskap kring tekniker som smycketillverkning, stickning och virkning.

På plats träffar kvinnorna konstnärer på besök och en gång i månaden görs utflykter till olika hantverkssäten, museer och organisationer i Stockholm.

mer→

↑

Tensta konsthalls textpris 2018 - Läs de vinnande texterna

Tensta konsthalls Textpris 2018. Vinnarna är nu utsedda för den femte upplagan av Tensta konsthalls textpris. Skönhet och gemenskap, smärtpunkter och minnen. De fyra pristagarna kommer från hela Storstockholm, är 15-25 år gamla och har valts ut bland ett fyrtiotal inskickade texter.

mer→

↑

Tensta konsthalls textpris 2018 – Vinnarna läser sina texter. På ArkDes

Onsdag 12.12, 13:00-14:00 Tensta konsthalls textpris 2018 – Vinnarna läser sina texter

Vinnarna är nu utsedda för den femte upplagan av Tensta konsthalls textpris. Skönhet och gemenskap, smärtpunkter och minnen. De fyra pristagarna kommer från hela Storstockholm, är 15-25 år gamla och har valts ut bland ett fyrtiotal inskickade texter. Torsdagen den 12.12 har allmänheten chansen att höra de vinnande bidragen, upplästa av pristagarna i Tensta museums filial på ArkDes, ett projekt av Tensta konsthall. Efter läsningen kommer ett samtal att äga rum. I juryn: Lena Andersson, Rouzbeh Dialaie, Björn Linnell, Meron Mangasha, Nawroz Zakholy och Makda Embaie.

Plats: ArkDes, Skeppsholmen

mer→

↑

Öppning av Tensta museums filial på ArkDes vinteravdelningen

26.9 13:00 Öppning av vinteravdelningen och presentation av Aktion arkiv. Föreningen Aktion Arkiv utvecklar en deltagande historieskrivning genom aktioner, som för samman olika aktörer och publiker kring urbana kulturella, historiska och politiska frågeställningar. Vid presentationen medverkar Sara Brolund de Carvalho, Helena Mattsson, Meike Schalk & Ylva Larsson

En kvinnoförening, ett travsällskap och en film som kopplar samman globala proteströrelser med lokala händelser – det är några av de bidrag som utgör vinteravdelningen av Tensta museums filial på ArkDes. Tensta museum är Tensta konsthalls fleråriga projekt med fokus på historia och minne i Tensta, sett genom de människor som bor och arbetar där, samt platsen i sig med sina många fysiska lager. Tensta museum är ett projekt där konsthallen ”leker museum”, nu med en filial på ArkDes, som en del av utställningen Public Luxury.

mer→

↑

Introduktionskurs i samtidskonst

26.5–1.12 Vad är och vad gör samtidskonst? Hur går det att söka sig vidare inom konstnärliga utbildningar? Under 2018 driver Tensta konsthall en introkurs med konsten i centrum bestående av både praktiska workshops och teoretiska samtal. Kursen är baserad på intresse snarare än formell ansökan och riktar sig till alla konstintresserade, personer i åldern 18–26 år är särskilt välkomna. Kursen ges i form av regelbundna träffar där en kan välja att droppa in eller skriva upp sig för hela kursen. Konstnärer och personal från Tensta konsthall håller i träffarna.

mer→

↑

Framtider: Katharina Berndt Rasmussen och Moa Bursell

20.11 18:30 Seminarieserien Framtider: Katharina Berndt Rasmussen och Moa Bursell

Föreställ dig Linda, en företagare med starka antirasistiska värderingar. Hennes explicita värderingar till trots, anställer hon endast ljushyade personer med svenskt-klingande namn. Kan vi förklara skillnaden mellan hennes explicita värderingar och faktiska beteende? En liknande situation föreligger på samhällsnivå: Sverige är en liberal demokrati med starka antidiskrimineringslagar som förbjuder etnisk diskriminering. Enligt färska undersökningar så minskar dessutom rasistiska attityder bland svenskar, och en tydlig majoritet rapporterar positiva attityder till mångfald. Trots detta pekar statistiken på en utbredd etnisk segregation och diskriminering. Hur kan denna diskrepans förklaras, på individ- och på samhällsnivå?

20.11 18:30 Seminarieserien Framtider: Katharina Berndt Rasmussen och Moa Bursell

Föreställ dig Linda, en företagare med starka antirasistiska värderingar. Hennes explicita värderingar till trots, anställer hon endast ljushyade personer med svenskt-klingande namn. Kan vi förklara skillnaden mellan hennes explicita värderingar och faktiska beteende? En liknande situation föreligger på samhällsnivå: Sverige är en liberal demokrati med starka antidiskrimineringslagar som förbjuder etnisk diskriminering. Enligt färska undersökningar så minskar dessutom rasistiska attityder bland svenskar, och en tydlig majoritet rapporterar positiva attityder till mångfald. Trots detta pekar statistiken på en utbredd etnisk segregation och diskriminering. Hur kan denna diskrepans förklaras, på individ- och på samhällsnivå?

Under de senaste 10-15 åren har forskare inom samhällsvetenskaperna identifierat korrelationer mellan diskriminerande beteende och så kallade implicita fördomar. De har visat att sådana fördomar kan motsäga individens explicita värderingar och att de finns hos oss alla. Forskningsresultaten kan bidra till att förklara observerad etnisk diskriminering på individnivå – som i fallet med Linda – och på samhällsnivå.

Men vad bör vi göra, som individer och i samhället i stort, för att motverka våra implicita fördomar och deras effekter? Ett svar på denna fråga kräver ett moralfilosofiskt perspektiv, utöver det samhällsvetenskapliga. Jag kommer att prata om moralfilosofiska frågor såsom: Kan Linda verkligen hållas ansvarig för implicita fördomar som hon är omedveten om? Bör vi klandra henne? Och hur långt får vi gå för att motverka implicita fördomar?

Självpresentation: Jag är forskare i praktisk filosofi vid Institutet för framtidsstudier. Mina filosofiska intresseområden är politisk filosofi, moralfilosofi och feministisk filosofi. Jag har tidigare forskat om demokrati, diskriminering, sexism, rasism, skada och rättvisa. Min nuvarande forskning undersöker de moralfilosofiska implikationerna som den empiriska forskningen om implicit bias för med sig. Jag disputerade 2013 vid Stockholms universitet med avhandlingen Democracy and the Common Good: A Study of the Weighted Majority Rule. Avhandlingen belönades med Högskoleföreningens pris för bästa avhandling i humaniora vid Stockholms universitet. Jag är universitetslärare med undervisningserfarenhet av kurser i kritiskt tänkande, feministisk filosofi, modern politisk filosofi och normativ etik. Jag är dessutom redaktionsassistent för Tidskrift för politisk filosofi, medlem i Society for Women in Philosophy Sweden (SWiP-Sverige) och engagerad i den offentliga debatten kring ämnen som jämställdhet, rättvisa och demokrati.

Moa Bursell: Kan vi motverka fördomar som vi inte vet att vi har?

Etnisk diskriminering skapar en ojämlik tillgång till resurser och möjligheter. Det här gäller inte minst i mötet mellan medborgare och myndighetsutövare, där etnisk bakgrund bl a skulle kunna påverka handläggares bedömningar av hur social välfärd ska fördelas, eller i mötet mellan arbetsgivare och arbetssökande där det skulle kunna påverka bedömningen av arbetssökandes meriter.

Diskriminerande bedömningar kan bland annat bero på implicita, dvs omedvetna värderingar som påverkar individer utan deras vetskap. Det finns dock studier som visar att de här implicita negativa attityderna kan reduceras alternativt kontrolleras åtminstone tillfälligt genom olika psykologiska övningar. Men om de här förändringarna är tillfälliga eller permanenta vet vi fortfarande inte. Inte heller vet vi om en reducering av implicita negativa attityder eller en ökad kontroll över dem har någon betydande effekt på de verkliga bedömningar och beslut som arbetsgivare och myndighetspersonal fattar kring anställningar eller fördelningen av välfärd. Jag kommer att presentera befintlig forskning på området och utveckla hur ett arbete för att motverka omedvetna fördomar skulle kunna se ut.

Självpresentation: Jag är forskare i sociologi vid Institutet för framtidsstudier. Jag disputerade 2012 på avhandlingen: Ethnic Discrimination, Name Change and Labor Market Inequality – Mixed Approaches to Ethnic Exclusion in Sweden”. Jag har efter avhandlingsarbetet fortsatt att forska om etnisk diskriminering på arbetsmarknaden, men även om diskriminering i mötet mellan medborgare och offentliga institutioner.

---

Seminarieserien görs i samarbete med Institutet för framtidsstudier och är en del av Tensta konsthalls 20-årsjubileum och pågår under hela 2018.

Kan vi vara optimistiska om världens och mänsklighetens framtid? Det är sällan bilden varit så motstridig som nu. Å ena sidan har barnadödligheten, fattigdomen och antalet våldsbrott och krig i världen minskat radikalt, samtidigt som medellivslängden, läskunnigheten, tillgången till utbildning, vård och rent vatten gått upp. Å andra sidan står vi inför en allvarlig klimatkris på samma gång som flera blodiga och svårstoppade konflikter pågår med stora flyktingströmmar som följd. På många håll ser vi också en ökning av rasistiska och antidemokratiska attityder och strömningar, medan nationell suveränitet utmanas bl a av den teknologiska utvecklingen som har skapat nya svåröverskådliga infrastrukturer.

I den här föreläsningsserien diskuteras några av de teman som kommer att prägla den framtida utvecklingen. Vad händer med demokratin i en globaliserad värld där nationalstaterna får mindre betydelse och teknik- och kommunikationsföretag allt större inflytande? Hur påverkas våra värderingar av migrationsströmmar och nya sociala medier? Hänger mänsklighetens överlevnad på möjligheten att lämna planeten och kolonisera andra planeter? Vad har det gemensamma, allmänningar och konsten i stort med framtiden att göra? Nya sätt på vilka människor diskrimineras har erkänts brett på senare år: Hur stärker vi arbetet mot den typen av orättvisor?

Med Benjamin Bratton, Metahaven, Ahmet Öğüt, Karim Jebari, Bi Puranen, Pontus Strimling, Massimiliano Mollona, Karim Atahualpa Jebari, Mia Bursell och Katharina Berndt Rasmussen.

mer→

↑

Framtider

2018 En seminarieserie på Tensta konsthall i samarbete med Institutet för framtidsstudier

Kan vi vara optimistiska om världens och mänsklighetens framtid? Det är sällan bilden varit så motstridig som nu. Å ena sidan har barnadödligheten, fattigdomen och antalet våldsbrott och krig i världen minskat radikalt, samtidigt som medellivslängden, läskunnigheten, tillgången till utbildning, vård och rent vatten gått upp. Å andra sidan står vi inför en allvarlig klimatkris på samma gång som flera blodiga och svårstoppade konflikter pågår med stora flyktingströmmar som följd. På många håll ser vi också en ökning av rasistiska och antidemokratiska attityder och strömningar, medan nationell suveränitet utmanas bl a av den teknologiska utvecklingen som har skapat nya svåröverskådliga infrastrukturer.

2018 En seminarieserie på Tensta konsthall i samarbete med Institutet för framtidsstudier

Med Benjamin Bratton, Metahaven, Ahmet Öğüt, Karim Jebari, Bi Puranen, Pontus Strimling, Massimiliano Mollona, Gustaf Arrhenius, Folke Tersman, Mia Bursell och Katharina Berndt Rasmussen.

Seminarieserien är en del av Tensta konsthalls 20-årsjubileum och pågår under hela 2018.

Tisdag 20.3 18:30 Benjamin Bratton och Metahaven

Benjamin Bratton: Trumps seger + Kalif. lagligt gräs x allmän separatism/utträde = stigande VR-aktier?

Den stegrade och obehärskade etniska nationalismen i den globala politiken sätter frågetecken vid många saker, däribland ”framtiden” i uttrycket design futures. Design av vad och för vad? Morgondagen eller Mad Max? Men det förändrar inte det faktum att våra designproblem på systemnivå är verkliga. Visserligen finns det många skäl att vara misstänksam mot dem som ser som sin främsta uppgift att göra envist motstånd mot det verkliga, men det går att vara lika skeptisk mot dem vilkas främsta alibi är en simpel ”futurism”. Bland de viktigaste skälen är den gängse definitionen av ”framtiden” som en tid mellan tio och femtio år framåt. Året 2050 är inte framtiden - inom systemdesign designar vi 2050 i dag, och för det mesta gör vi det inte bra. Dessutom är det andra möjliga alibit, presentismen – att ”den verkliga världen” bara kräver en ytterst närsynt form av vadslagningsutilitarism utan någon vidare abstraktion – just det som till att börja med gör det möjligt att skjuta upp saker till en framtid eller till ett förflutet. Presentismen och futurismen befäster tillsammans en intuitiv känsla av orsak och verkan som sitter fast i ett självbiografiskt livs- och dödstempo.

En kopernikansk vändning inom designen som jag skulle ställa mig bakom fokuserar på hur intelligens genomsyrar ackumulerande skikt av materiella teknologier (grammatik, grafikprocessorer osv.) som gör det möjligt för på varandra följande generationer att bygga vidare på dem eller ta avstånd från dem och att automatisera processer som gör att vi undviker intuitiva och godtyckliga kognitiva fördomar i stället för att förstärka deras chauvinism. Världen är en modell som är öppen för design och benämningar, inte i kraft av mänsklig kontroll utan därför att vår planet använder människor för att lära känna sig själv och omvandla sig själv. Vi är mediet, inte budskapet.

Självpresentation: Benjamin H. Brattons arbete omfattar filosofi, konst, design och datorvetenskap. Han är professor i bildkonst och chef för Center for Design and Geopolitics vid University of California i San Diego. Han är programansvarig vid Strelka Institute of Media, Architecture and Design i Moskva. Han är även professor i digital design vid European Graduate School and Visiting Faculty vid SCI_Arc (Southern California Institute of Architecture). Twitter @bratton

I The Stack: On Software and Sovereignty (MIT Press 2016) skisserar Bratton en ny teori för den globala informationsbehandlingens och det algoritmiska herraväldets tidsålder. Han föreslår att olika sorters informationsbehandling på planetär nivå – smarta elnät, molnplattformar, mobilappar, smarta städer, sakernas internet, automatisering – inte ska betraktas som arter som utvecklas på egen hand utan som delar som bildar en sammanhängande helhet: en tillfällig megastruktur som är både en informationsbehandlande infrastruktur och en ny ledande arkitektur. Boken lägger fram en omfattande tvärvetenskaplig designskiss för ”The Stack-to-Come”. Se thestack.org

Metahaven: Skopjes megastruktur

1963 drabbades Makedoniens huvudstad Skopje av en förödande jordbävning. Den japanske arkitekten och stadsplaneraren Kenzo Tange, galjonsfigur i den metabolistiska rörelsen, fick i uppdrag att göra en ny översiktsplan för Skopje. Planen genomfördes, men ofullständigt. I dag ligger Tanges megastruktur för Skopje delvis begravd i minnet, fantasin och möjligheternas värld. Här och var dyker hans rymdskepp upp i form av ett postkontor eller ett brutalistiskt bostadskvarter.

Sedan 2014 har den makedonska staten lanserat en våg av interventioner runt om i staden i form av guldmålade skulpturer. Det här tilltaget går under namnet ”barockiseringsprojektet” och var på något sätt avsett att stimulera Skopjes uppfattning om sin egen storhet och Makedoniens historiska identitet inför en osäker framtid och ett knivigt geopolitiskt läge. Är Skopjes barockisering ”mobil teknologitillskansning i en avlägsen spegel”? Post-internetstatyer i plastguld befinner sig nu bokstavligen ovanpå Tanges dolda megastruktur. Vit plastlaminat i dictator chic-stil klär nu sydöstra Europas Chandigarh, och det här är inte slutet utan bara början. Skopje berättar saker om gränssnittets politik – som i Oneohtrix Point Nevers musikvideo Problem Areas – medan uttråkade tonåringar i den före detta blomstrande industristaden Veles i centrala Makedonien under det amerikanska presidentvalet 2016 tjänade tusentals dollar genom att driva fejkade webbsajter till stöd för Trump. Det finns ingenting att oroa sig för. Det är bara det att det finns fler gränssnitt än det finns ögon. Och det finns mer sanning än det finns verklighet. Det finns ingen plan för det här på planetär nivå.

Självpresentation: Metahaven består av Vinca Kruk och Daniel van der Velden, och deras praktik omfattar film, installation, text och design som väcker nya föreställningar av i lika mån estetiskt, poetiskt och politiskt slag. Bland deras senaste separatutställningar kan nämnas Truth Futurism, Futura, Prag (2017), Information Skies, Auto Italia, London (2016) och Mumbai Art Room, Bombay (2016), The Sprawl, YCBA, San Francisco (2015), Black Transparency, Future Gallery, Berlin (2014) och Islands in the Cloud, MoMA PS1, New York (2013). Bland deras senaste grupputställningar kan nämnas Sharjahbiennalen 2017, Fear & Love, Design Museum, London (2016), Dream Out Loud, Stedelijk Museum Amsterdam (2016), The Eighth Climate (What Does Art Do?), 11:e Gwangjubiennalen (2016), All of This Belongs to You, Victoria & Albert Museum, London (2015), Private Settings: Art After the Internet, Moderna museet i Warszawa (2014) och Frozen Lakes, Artists Space, New York (2013). Bland deras senaste publikationer kan nämnas Black Transparency (2015), Can Jokes Bring Down Governments? (2013) och Uncorporate Identity (2010). Bland Metahavens musikvideor finns Home (2014) och Interference (2015), båda med musikern, kompositören och artisten Holly Herndon som en del av ett pågående samarbete. Metahaven’s långfilmsdokumentär The Sprawl (Propaganda about Propaganda) hade premiär vid International Film Festival Rotterdam 2016. Den föregicks av kortfilmen Information Skies, som spelades in och redigerades 2016 och nominerades till European Film Awards 2017. Metahavens film Possessed (i samarbete med Rob Schröder) hade premiär vid IFFR 2018 och nominerades till en Tiger Award och till en New:Vision award vid CPH:DOX 2018 i Köpenhamn. Deras senaste film, Hometown, som ännu inte släppts, spelades in i Beirut och Kiev 2017. Metahaven ansvarar för Tensta konsthalls visuella kommunikation, inklusive hemsidan. Twitter: @mthvn. Instagram: @metahaven

Torsdag 22.3 18:30 Karim Jebari och Ahmet Ögut

Karim Jebari: Varför rymden?

I december 1972 lämnade den sista människan månen. Det var 45 år sedan. Då trodde många att mänskligheten var på väg att bli en multiplanetär art. Men att lämna vår planets gravitationsbrunn var alldeles för dyrt då för att någon regering skulle tycka att det var värt det. Idag har vi, tack vare framsteg inom robotik, helt nya möjligheter att etablera oss på nya himlakroppar. Bör vi försöka igen, och i så fall varför? För att förhindra mänsklighetens undergång? Hur bör vi gå tillväga och vad krävs av framtidens marsianer, merkurianer, titanier och europeaner?

Självpresentation: Jag är forskare vid Institutet för Framtidsstudier. I december 2014 disputerade jag i filosofi vid KTH. Min avhandling handlar om tillämpad etik och i synnerhet om hur vi bör förhålla oss till de utmaningar och möjligheter som den teknologiska utvecklingen ställer oss inför. Jag är intresserad av det mesta som har med politik, etik och filosofi att göra. Mina största intressen just nu är transhumanism och existentiella risker.

Ahmet Öğüt: Tänk om mekatronikingenjörer är framtidens konstnärer?

Tänk om mekatronikingenjörer i framtiden blir mer kreativa och produktiva, och konstnärerna utvecklar färdigheter så att de blir framtidens mekatronikingenjörer? Tänk om de utvecklar nya kommunikationsapparater som inte är mobiltelefoner och som ger ifrån sig radiovågor, eller omvandlar brottsförutsägande algoritmer till brottsförebyggande dito och därmed avskaffa alla land-, vatten- och rymdbaserade militära styrkor? Tänk om de utvecklar ett system för jämlik representation för olika grupper kopplade till etnicitet och språk, eller bryter upp den tudelade könsstrukturen, eller stänger företag som injicerar vätska i berggrunden, eller renar partiklar, biologiska molekyler och andra farliga ämnen i luften? Jag har svårt för utopier som ses som någonting som ska hända i framtiden, något som förväntas vara bättre än vad vi har idag. För att undvika den dominerande föreställningen föreslår jag att vi tittar noga på nuet för att skapa en genomgripande förändring, trots rådande konflikter, med frågan hur vi kan stimulera vår fantasi och föreställningsförmåga här och nu.

Självpresentation: Ahmet Öğüt föddes 1981 i Diyarbakır i Turkiet. Genom sina teckningar, installationer, performanceverk och filmer reflekterar Öğüt över rörelser, konflikter och innovationer i det globala ekonomiska och geopolitiska utrymmet. Öğüt har nyligen ställt ut på Künstlerhaus Stuttgart, SALT Beyoglu i Istanbul, Fondazione Giuliani i Rom, Kunsthalle Lissabon, The MATRIX Program vid UC Berkeley Art Museum, Museum Villa Stuck i München, Artspace Visual Arts Centre i Sydney, Museum of Contemporary Art (GfZK) i Leipzig och Kunsthalle Basel. Utvalda grupputställningar innefattar 7th Liverpool Biennal, 12th Istanbul Biennal, 4th Moscow Biennal, Trickster Makes This World på Nam June Paik Art Center, Performa 09 i New York och den nionde Istanbulbiennalen. Öğüt representerade tillsammans med Banu Cennetoğlu, Turkiet på den femtiotredje Venedigbiennalen. Öğüt gästade Rijksakademie van Beeldende Kunsten i Amsterdam 2007-2008 och tilldelades Europas Zukunft-priset av Museum of Contemporary Art i Leipzig 2010, Volkskrant Art Prize 2011 och The Special Prize of the Future Generation of Art Prize 2012. Öğüt är för närvarande bosatt i Amsterdam, Berlin och Istanbul.

Tisdag 10.4 18:30 Bi Puranen och Pontus Strimling

Bi Puranen: Att komma till Sverige – extremt och samtidigt lagom: Hur hänger det ihop?

Bland de frågor som tas upp i presentationen finns: Hur blir man accepterad i ett samhälle som är både extremt och lagom? Varför är värderingar och sociala normer viktiga? Vad vet vi om hur värderingar förändras när man migrerar? Vem gör vad när värderingar strider mot svensk lag? Hur påverkas förtroendet för demokratin av populism och hur påverkar populismen synen på migration? De mänskliga rättigheterna som målbild är en viktig del av presentationen.

Självpresentation: Bi Puranen, forskare vid Institutet för Framtidsstudier, generalsekreterare för World Values Survey.

Pontus Strimling: Därför håller liberalerna på att vinna kulturkriget

Kulturkriget är en term för kampen mellan konservativa och liberala värderingar. I USA har den här kampen varit inriktad på en rad moraliska frågeställningar som omger sexualitet, religion, etnisk tillhörighet, könsroller och vapen. Undersökningar visar på en dramatisk utveckling i vissa frågor (t ex homosexuellas rättigheter) medan den allmänna opinionen knappt förändrats alls i andra frågor (t ex rätten till abort). Om åsiktspositionerna kategoriseras som liberala kontra konservativa ser vi att den allmänna opinionen till största delen har rört sig i riktning mot liberala åsikter. Men varför håller liberalerna på att vinna kulturkriget? Och varför förändras den allmänna opinionen mer i vissa frågor än i andra?

Självpresentation: Min forskning handlar om hur kulturella särdrag förändras med tiden och särskilt om hur normer skapas, upprätthålls och omvandlas. Under min yrkesbana har jag haft en rad samarbetspartner inom mitt område, och jag har publicerat mig inom ämnen som antropologi, biologi, psykologi, matematik, lingvistik och ekonomi. Jag strävar efter att vidga kunskapen om kulturell förändring och att använda den för att förutsäga dynamiska skeenden i den verkliga världen. I det syftet använder jag formella modeller för att förstå och illustrera hur makrokulturella processer fungerar. De här modellerna rymmer data som hämtats från experiment avsedda att säkerställa att de mikroprocesser på vilka modellerna bygger sina förutsägelser har motsvarigheter i verkligheten. Mitt arbete sträcker sig från grundforskning om de regler som kringgärdar bestraffning till tillämpad forskning om varför normerna rörande hygien blir strängare.

Torsdag 19.4 18:30: Massimiliano Mollona

Konstallmänningar: Om förallmänligande, konst och radikala fantasier

Konsten är en kraft som både fixerar och abstraherar livets flöde (en instängande rörelse) och sätter livet i rörelse (en radikalt öppnande rörelse). Hur kan konsten, nu när vi går in i en ny tid av primitiv ackumulation, bidra till en dubbel rörelse av antikapitalistisk kritik och en kunskapsteoretisk och diskursiv konstruktion av ett nytt, postkapitalistiskt bildspråk? Ett bildspråk som omfattar nya former av skapande och representation, där konsten och politiken står i fruktbar växelverkan?

I det här föredraget lägger jag fram begreppet ”konstallmänning” och menar med det en uppsättning materiella färdigheter, samarbetsformer och föregripande aktioner avsedda att skapa små vardagliga fickor av motstånd mot senkapitalismens genomgripande instängningsmekanismer. Ytterst sett utgör föredraget en reflexion över vad det innebär att vara människa och existera i allmänningar i en tid av extremt politiskt tryck och ekonomisk utarmning. I föredragets första del diskuterar jag förhållandet mellan konst och politik sedan den världsomspännande nyliberala vändningen under 1980-talet. I den andra delen diskuterar jag Institute of Radical Imagination, en hybrid mellan ett konstprojekt, ett kringresande forskningscentrum, en tillflyktsort för hotade intellektuella och konstnärer och ett organ för politisk handling som alstrar idéer och tillämpad kunskap som tillgodoser specifika akuta behov på fältet. Det är en intellektuell logistisk infrastruktur mer än en struktur, som opererar på tvärs över konstnärliga, akademiska och aktivistiska nätverk. Institutets mål är att fullborda sex steg mot ett postkapitalistiskt samhälle som även är avsedda som fem former av förallmänligande: av arbete, pengar, rum, personstatus och kunskap.

Självpresentation: Massimiliano Mollona är författare, filmare och antropolog. Han har en tvärvetenskaplig bakgrund inom ekonomi och antropologi. Hans arbete är inriktat på förhållandet mellan konst och politisk ekonomi, och hans praktik befinner sig i skärningspunkten mellan pedagogik, konst och aktivism. Han har gjort omfattande fältarbeten i Italien, Storbritannien, Norge och Brasilien, främst på ekonomiska institutioner där han har studerat förhållandet mellan ekonomisk utveckling och politisk identitet genom deltagarorienterade och experimentella filmprojekt. Ett av Mollonas främsta forskningsintressen är att se närmare på vilken roll konstinstitutioner och kulturella organisationer spelar i senkapitalismens biopolitik och politiska ekonomi. Han ledde Athenbiennalen 2015–2017 och var en av de konstnärliga ledarna för Bergen Assembly (2017). Mollona har skrivit utförligt om politisk och ekonomisk antropologi, särskilt arbetets antropologi, och om bildkonst. Han har fullbordat ett flertal filmprojekt om arbete.

I samarbete med Alessandro Petti och Kungliga Konsthögskolan.

Tisdag 11.9 18:30 Folke Tersman och Gustaf Arrhenius

Gränslös demokrati

Det finns en ökad insikt om att de globala problem vi står inför (klimatet, migrationen, terrorism, antibiotikaresistens, och så vidare) kräver starkare och bättre överstatliga politiska organ som tillåter oss att samarbeta över nationsgränserna och gemensamt prioritera hela mänsklighetens bästa. Samtidigt finns det en oro över att sådana organ flyttar den politiska makten ännu längre från medborgarna och därmed undergräver demokratin. Hur kan vi säkerställa att demokratin överlever i ett system där nationalstaterna får allt mindre betydelse? Det är en av de frågor Gustaf Arrhenius och Folke Tersman kommer att beröra i sitt samtal.

 Självpresentation Gustaf Arrhenius: VD och Professor i praktisk filosofi. Jag är VD för Institutet för Framtidsstudier och även professor i praktisk filosofi. Jag fick min Ph.D. i filosofi vid University of Toronto och min doktorsexamen i praktisk filosofi vid Uppsala universitet. Min forskning rör sig framför allt inom moralfilosofi och politisk filosofi. Jag är speciellt intresserad av frågor i skärningspunkten mellan filosofi, samhällsvetenskaplig och medicinsk forskning. Mest känd är jag för min forskning om hur vi bör ta hänsyn till framtida generationer i olika beslut och om vilka som ska ha rätt att delta i olika typer av demokratiska beslut. Min forskning har också rört strukturen hos värde och förtjänst, mått på jämlikhet och makt, och om hur makt kan fördelas rättvist. Vid Institutet leder jag forskningsprogrammet “Vilken framtid? Utmaningar och vägval i det 21:a århundradet.” Jag har nyligen lett det Fransk-svenska forskningsprogramet i filosofi och ekonomi på SCAS i Uppsala och Collège d’études mondiales i Paris (finansierat av Riksbankens jubileumsfond) där filosofer och ekonomer tillsammans undersökte olika samhällsproblem. Jag har varit gästforskare vid flera universitet och institut, bland annat University of Oxford, CNRS, l’Institut d’études avancées-Paris och Collège d’études mondiales. Jag är hedersprofessor vid Århus universitet och ledamot i Academia Europaea, Tampere Club, Sveriges unga akademi, Vetenskapsrådets grupp för beredning av ansökningar till Kerstin Hesselgrens och Olof Palmes gästprofessurer och i Samtidshistoriska institutets vetenskapliga råd. Jag är ledamot i regeringens vetenskapliga råd för hållbar utveckling, styrelseledamot i Forskning & Framsteg och i Jämlikhetsfonden.

Självpresentation Folke Tersman: Lärostolsprofessor i praktisk filosofi. Jag är innehavare av lärostolen i praktisk filosofi vid Uppsala universitet (sedan 2008). På institutet skall jag bidra till arbetet med den övergripande planeringen av institutets forskning. Dessutom förbereder jag en tvärvetenskaplig ansökan om medel till ett forskningsprojekt om socialt erkännande (esteem). Projektet kommer att involvera filosofer, psykologer, sociologer, ekonomer och statsvetare och skall studera vilken roll strävan efter erkännande kan ha vad gäller samhällsfenomen såsom socialt utanförskap, politisk extremism, och psykisk och fysisk ohälsa. Jag har tidigare arbetat vid Aucklands universitet, Nya Zeeland, och Stockholms universitet. Mina huvudsakliga forskningsintressen är meta-etik och filosofisk metodologi, men jag har även sysslat med politisk filosofi, bland annat genom att vara ledare för forskningsprojektet ”Gränslös demokrati” (mellan 2004 och 2008) som finansierades av Vetenskapsrådet. Några aktuella publikationer: “Recent Work on Reflective Equilibrium and Method in Ethics”, Philosophy Compass, forthcoming; “Moral Skepticism and the Benacerraf Challenge”. In D. Machuca (ed.), Moral Skepticism: New Essays, London: Routledge, 2017, 183-97; “Debunking and Disagreement”, Noûs 51:4, 2017, 1–21. DOI: 10.1111/nous.12135.

Tisdag 20.11 18:30 Katharina Bernd-Rasmussen och Moa Bursell

Katharina Berndt Rasmussen

Moa Bursell: Kan vi motverka fördomar som vi inte vet att vi har?

mer→

↑

Konstklubben

Torsdagar 15:30–17:00 Hösten 2017 startades en ny Konstklubb på Tensta konsthall på initiativ av en 10-årig konstentusiast från Tensta. Klubben som riktar sig mot barn i åldern 9–12 år. De träffas en eftermiddag i veckan för att prova på olika konstnärliga tekniker och material, träffa konstnärer, göra utflykter och prata om konst med utgångspunkt i de aktuella utställningarna. I samarbete med Kulturskolan Järva. Anmälan till nina@tenstakonsthall.se

mer→

↑

k.ö.k (Kvinnor önskar kollektivitet)

Pågående k.ö.k (Kvinnor önskar kollektivitet) experimenterar med sätt att bygga en feministisk institution som är indockad i den redan existerande föreningen Kvinnocenter i Tensta-Hjulsta. Centret är en självorganiserad mötesplats för kvinnor med olika bakgrunder, en plats där en utbyter erfarenheter och kunskaper, lär sig språk och bygger vänskapsrelationer.

Pågående k.ö.k (Kvinnor önskar kollektivitet) experimenterar med sätt att bygga en feministisk institution som är indockad i den redan existerande föreningen Kvinnocenter i Tensta-Hjulsta. Centret är en självorganiserad mötesplats för kvinnor med olika bakgrunder, en plats där en utbyter erfarenheter och kunskaper, lär sig språk och bygger vänskapsrelationer. Baserad på en process som utgår från ett ömsesidigt utbyte, vill k.ö.k belysa den politik och metod som finns i centrets vardagliga arbete och rutiner samt de situationer av motstånd - ofta förbisedda - som ständigt utmanar och omformar platsen. k.ö.k är en kontextbaserad institution som lyfter fram och tar avstamp i de erfarenheter som utgör platsen Kvinnocenter i Tensta-Hjulsta. Konstnärliga metoder används för att dela kunskapen vidare till en bredare publik såväl som för att knyta an erfarenheterna till bredare politiska frågor.

k.ö.k organiserar feministiska program i olika former och bjuder in medskapare och samarbetspartners för kollektiv reflektion om kvinnors erfarenheter i vardagen och Kvinnocenters politik i synnerhet. Det arrangeras möten, workshops och seminarier. För mer info maila: kvinnoronskarkollektivitet@gmail.com.

k.ö.k hösten 2017

Under hösten 2017 tar k.ö.k sig olika skepnader i form av studiecirklar, öppna föreläsningar, biovisningar och delade måltider.

Varannan måndag arrangeras k.ö.k vardag på Kvinnocenter i Tensta Hjulsta, som inleds med frukostsamtal med fokus på frågor som berör k.ö.ks deltagare, som en vill ta upp och diskutera med de andra. Det kan röra allt från politiska händelser och konst, till frågor om relationer eller nyheter inom k.ö.k och på kvinnocenter. Därefter följer gemensam lunch. På eftermiddagen står k.ö.k kontor på schemat, då kan kvinnor som besöker centret få hjälp och stöd med allt från daglig administration till råd om kvinnors rättigheter i samhället. Dagen avslutas med k.ö.k bio, en återkommande biograf på med inriktning på kvinnors politiska organisering och kamp.

Under hösten kommer det att finnas tre studiegrupper kring k.ö.k där deltagarna tillsammans diskuterar material, dokumentation och konstverk, kopplat till olika typer av kvinnokamper, och hur dessa kan belysas i vardagens situationer. Slutligen lanseras k.ö.k söndagar, som är öppna för alla intresserade, då bjuds kvinnliga föreläsare in att komma och dela sina erfarenheter om kvinnors organisering och kollektivitet.

Alla k.ö.k evenemang är gratis och välkomna till alla kvinnor.

Höstens datum 2017

Måndag 6.11 9:30 k.ö.k vardag: Filmvisning Taikon (2015) av Lawen Mohtadi och Gellert Tamas
Måndag 20.11 9:30 k.ö.k vardag: Our Allies 1/3 - The Kurdish Women (2017) av Anders Hammer. Distribuerad av Field of Vision www.fieldofvision.org
Tisdag 28.11 10:00 k.ö.k studiegrupp
Söndag 3.12 14:00 k.ö.k söndag
Måndag 11.12 k.ö.k vardag

Tidigare

Tisdag 21.3, 13:00–14:30 2017 Invigning av k.ö.k på Kvinnocenter i Tensta-Hjulsta. Välkomsttal, poesiläsning av Hatice Akalinli, kören Clair the Air och framträdande av poeten och aktivisten Mariama Jobe
Måndag 11.9, 9:30 k.ö.k vardag: Bio: Red Shift (1984) av Gunvor Nelson
Tisdag 19.9 10:00 k.ö.k studiegrupp som utgår ifrån Zapatista manifestet
Söndag 24.9 14:00 k.ö.k söndag
Måndag 25.9 9:30 k.ö.k vardag: Bio: Taxi Sister av Theresa Traore Dahlberg
Söndag 1.10 11:30–13:00 k.ö.k söndag: Brunch med BIG - en feminisitisk forskargrupp
Måndag 9.10, 9:30 k.ö.k vardag
Tisdag 17.10 10:00 k.ö.k studiegrupp: Om Anna Puigjaners text 'Kitchen Stories' om det Kollektiva köket
Måndag 23.10 9:30 k.ö.k vardag: Bio med Petra Hultman som visar arkivmaterial från Husmors Filmer (1951–1976) samt glimtar från sitt eget arbete

k.ö.k är initierat av Petra Bauer och Jenny Richards i samarbete med Kvinnocenter i Tensta-Hjulsta.

k.ö.k är en del av Många vägar hem – ett samarbete mellan Tensta konsthall, The Silent University, Tensta bibliotek, Kvinnocenter i Tensta-Hjulsta och Kungl. Konsthögskolan. Med stöd av Kreativa platser, Kulturrådet.

mer→

↑

Nytt nordiskt nätverk för konsthallar

Kan man mäta konstens och en plats betydelse? I vår starkt polariserade tid är de små samtidskonsthallarnas funktion som platser för kritisk reflektion och erfarenhetsutbyte mer angelägen är någonsin. Men trots sin nyckelfunktion är konstinstitutionerna ofta underfinansierade och deras erfarenheter underutnyttjande. Varför är det så?

Kan man mäta konstens och en plats betydelse? I vår starkt polariserade tid är de små samtidskonsthallarnas funktion som platser för kritisk reflektion och erfarenhetsutbyte mer angelägen är någonsin. Men trots sin nyckelfunktion är konstinstitutionerna ofta underfinansierade och deras erfarenheter underutnyttjande. Varför är det så?

Nu organiserar sig över 40 mindre konsthallar från de nordiska länderna i ett nytt nätverk för att tillsammans ta sig an frågan om konstens värden. Arbetet inleds med en mottagning i Kassel den 8 juni i samband med öppningen av documenta 14 och kulminerar i ett stort symposium som arrangeras av nätverket i Oslo 9–11 mars 2018. I symposiet medverkar några av de främsta experterna inom det kulturekonomiska fältet: Andrea Phillips konstprofessor och forskningschef vid Akademin Valand, Göteborgs universitet samt Lars Strannegård, professor vid och rektor för Handelshögskolan i Stockholm.

Hur kan man förstå de mindre konstinstitutionerna betydelse i konstens ekosystem? En brännande punkt rör deras banbrytande sätt att förhålla sig till konst, samhälle, bildning och publik. En annan är hur de spelar en viktig roll i det lokala samhället samtidigt som de är i ständig dialog med ett internationellt sammanhang. Men hur kan vi samtala om de värden som skapas – bortom besökssiffror och mediauppmärksamhet? Och hur fungerar olika typer av värden i relation till modeller för finansiering? Hur kan konstnärer och kulturliv, små och stora institutioner, kommun, region, stat och politik samverka för att åstadkomma processer som främjar konstens potential? Under hösten 2017 kommer en rapport produceras utifrån en nordisk kontext som fokuserar just på samtidskonsthallarnas konstnärliga, sociala, samhälleliga och ekonomiska värden. Rapporten författas av frilanscuratorn Jonatan Habib Engqvist och Nina Möntmann, professor i konstteori och konsthistoria vid Kungl. Konsthögskolan i Stockholm, och kommer ligga till grund för symposiet 2018.

Det nya nätverkets organisation baseras på tre befintliga sammanslutningar av konsthallar: Foreningen af Kunsthaller i Danmark som har funnits sedan 1992; Klister i Sverige och Kunsthallene i Norge, som båda startade 2011. Vart och ett av nätverken har uppstått ur ett behov av att organisera sig för att lyfta fram och debattera små och medelstora samtidskonstinstitutioners funktion, betydelse samt de villkor som finns för att bedriva verksamhet. I Sverige och Danmark har nätverken beställt rapporter över läget i respektive land medan det i Norge bland annat har pågått ett offentligt samtal om konstpolitik och finansiering. Den danska rapporten har titeln Kunsthallen: En afgørende aktør i samtidskunsten og for samtidskonsten. Den svenska rapporten Inga undantag. Värdeskapande ismå och medelstora konsthallar av Mikael Löfgren kan laddas ned här: http://www.tenstakonsthall.se/uploads/130-Inga_undantag_.pdf'.

Klister (Sverige): Marabouparken konsthall, Sundbyberg; Tensta konsthall; Bildmuseet i Umeå; Göteborgs konsthall; Gävle Konstcentrum; Röda Sten konsthall, Göteborg; Skövde kulturhus (konsthall och konstmuseum); Konsthallen Bohusläns museum, Uddevalla; Museum Anna Nordlander, Skellefteå; Botkyrka konsthall, Tumba; Kalmar konstmuseum; Luleå konsthall; Borås konsthall; Lunds konsthall; Konsthall C, Farsta; Konsthallen i Haninge kulturhus; Alingsås kulturhus/konsthall; Signal – center för samtidskonst, Malmö; Örebro konsthall; Index, Stockholm; Varberg konsthall.

Kunsthallene i Norge: Kristiansand Kunsthall; Kunsthall Stavanger; Oslo Kunstforening; Tromsø Kunstforening; Kunsthall Grenland, Porsgrunn; Kunsthall Oslo; Fotogalleriet, Oslo; Trafo Kunsthall, Asker; Bomuldsfabriken, Arendal; Stiftelsen 3,14, Bergen; Kunsthall Trondheim.
Foreningen af Kunsthaller i Danmark: Brandts 13, Odense; Den Frie Udstillingsbygning, Köpenhamn; Fotografisk Center, Köpenhamn; Galleri Image, Aarhus; gl Holtegaard, Holte; GL STRAND, Köpenhamn; KunstCentret Silkeborg Bad; Kunsthal Charlottenborg, Köpenhamn; Kunsthal Nord, Aalborg; Kunsthal Aarhus; Kunsthal 44 Møen, Askeby; Nikolaj Kunsthal, Köpenhamn; Overgaden. Institut for Samtidskunst, Köpenhamn; Rønnebæksholm, Næstved; Sophienholm, Lyngby; Viborg Kunsthal

Jonatan Habib Engqvist är frilansande curator och skribent. För närvarande är han co-curator för Sinopale 6, Survival Kit 9, organiserar Nya Småland samt driver Curatorial Residency In Stockholm (CRIS). Till hans tidigare arbeten hör bland annat co-curator för Momentum 8, 2015, projektsamordnare på Iaspis (2009-2014), samt curator vid Moderna Museet (2008–09).

Nina Möntmann är professor i konstteori och idéhistoria vid Kungl. Konsthögskolan i Stockholm, curator och skribent. I sin forskning har Möntmann bland annat intresserat sig förkonstinstitutioners förändrade roll i relation till globala skeenden. Publikationer i urval: Scandalous. A Reader on Art & Ethics (Berlin, Sternberg Press, 2013); New Communities (Toronto, Public Books/The Power Plant, 2009) samt Art and Its Institutions (London, Black Dog Publishing, 2006).

Tensta konsthalls språkcafé har undervisning i Laura Oldfield Fords utställning Tecknade postkoder 2015/2016. Foto Hanna Ukura

mer→

↑

Konstkollo

Under skolloven arrangerar Tensta konsthall dagkollon för barn och unga i åldrarna 10-19 år.

mer→

↑

Siri, Roten och den observerade luftfuktigheten av Pia Sandström

Konstnären Pia Sandströms nya offentliga verk Siri, Roten och den observerade luftfuktigheten på Gullingeskolan i Tensta. I samarbete med Stockholm konst och Tensta konsthall har verket tagits fram efter det årslånga förmedlingsprojektet Konstdetektiverna där Sandström arbetat med elever på skolan för att förstå och synliggöra den offentliga konst som omger oss. Det nya verket pryder väggarna utanför biblioteket och skolmatsalen med ordlekar och figurer i infärgad och tecknad betong. Gullingeskolan har ca 300 elever i låg- och mellanstadieåldern och byggdes redan 1967.

Konstnären Pia Sandströms nya offentliga verk Siri, Roten och den observerade luftfuktigheten på Gullingeskolan i Tensta. I samarbete med Stockholm konst och Tensta konsthall har verket tagits fram efter det årslånga förmedlingsprojektet Konstdetektiverna där Sandström arbetat med elever på skolan för att förstå och synliggöra den offentliga konst som omger oss. Det nya verket pryder väggarna utanför biblioteket och skolmatsalen med ordlekar och figurer i infärgad och tecknad betong. Gullingeskolan har ca 300 elever i låg- och mellanstadieåldern och byggdes redan 1967.

Som en hommage till Siri Derkerts (1888–1973) sista offentliga verk Frisk luft, Rent vatten, Fruktbar jord (1972), på Gullingeskolans skolgård, har Sandström gjort en installation i kulörerna rosa, vitt, grått, och svart. Det nya verket står i direkt dialog med Derkerts verk som behandlar stora frågor som miljöförstöring och girighet och porträtterar i metall och betong svenskar som stridigt mot den pågånde förgiftningen av luft, vatten och jord. Vad skrev Siri Derkert, till vem, och varför? Vems är platsen vi befinner oss på och vad finns runt omkring den idag?

En stormig natt på åttiotalet förstördes en stor del av Siri Derkerts installation, en skulptur föreställande ett fritt stående senapsträd knäcktes av vinden. Senapsfröet, det minsta fröet på jorden med en enorm trädliknande växtkraft, och en symbol för livet, fängslade Derkert. Kvar på platsen för trädet finns nu bara tanken om trädets rot dold i marken. Sparat i Gullingeskolans arkiv finns en intressant brevkorrespondens om turerna kring trädet med Siri Derkerts son Carlo Derkert som engagerade sig i att försöka få verket på plats igen. I Pia Sandströms nya verk görs poetiska kopplingar mellan den försvunna trädskulpturens avskurna rötter och att vara rotad i orten.

Sandströms verk har kommit till som en del av projektet Konstdetektiverna där Pia Sandström och arkitekten Stefan Petersson tillsammans med lärare och elever på Tenstaskolorna Enbacksskolan, Elinsborgsskolan och Gullingeskolan kartlagt och diskuterat den offentliga konsten och arkitekturen på de egna skolorna. I samarbete med Stockholm konst. Som en del av Tensta museum: Fortsättning.

Siri Derkert är en av Sveriges mest upphöjda konstnärer och är bl a känd för att ha utsmyckat Östermalmstorgs tunnelbanestation med konstverket Ristningar i betong (1961–1965) som innehöll feministiska och miljöaktivistiska budskap. Väggarna är blästrade och föreställer figurer och porträtt av kända politiker och kulturpersonligheter, bland dem Simone de Beauvoir, Fogelstadsgruppen, Jean-Paul Sartre men också dansande barn. Noterna till arbetarrörelsens hymn Internationalen dekorerar även väggarna.

Pia Sandströms (Stockholm) arbete tar sin utgångspunkt i intresset för sociala relationer och hur den omgivande världen påverkar människan. Arbetet uttrycks i olika material, som text, ljud och rumsliga installationer. Sandström är utbildad vid Kungl. Konsthögskolan i Stockholm och vid Bildkonstakademin i Helsingfors. Hon har medverkat i solo- och grupputställningar t ex på Moderna Museet 2013 där hon visade ett ljudkonstverk speciellt framtaget till utställningen Hilma af Klint. Hon har även ställt ut på Bonniers Konsthall, Botkyrka konsthall, Kiasma i Helsingfors, ARTES i Porto och under Venedigbiennalen för arkitektur 2014. Senaste och kommande utställningar inkluderar Kalmar Konstmuseum, Marabouparken och gestaltningsuppdrag i Kalmar för Statens Konstråd och Stockholms Läns Landsting för psykiatrins lokaler i Huddinge sjukhus.

Onsdag 22.3, 12:50 2017 Invigning av konstnären Pia Sandströms nya offentliga verk Siri, Roten och den observerade luftfuktigheten på Gullingeskolan i Tensta.

Siri, Roten och den observerade luftfuktigheten av Pia Sandström

Frisk luft, Rent vatten, Fruktbar jord av Siri Derkert

mer→

↑

Eros-effekten: Konst, solidaritetsrörelser och kampen för social rättvisa

Eros-effekten: Konst, solidaritetsrörelser och kampen för social rättvisa är konsthallens fleråriga studie av förhållandet mellan konst och solidaritetsrörelser som manifesteras i form av utställningar, workshops, presentationer, film- visningar m m. Namnet Eros-effekten kommer från en essä med samma namn, skriven 1989 av forskaren och aktivisten George N. Katsiaficas.

Eros-effekten: Konst, solidaritetsrörelser och kampen för social rättvisa är konsthallens fleråriga studie av förhållandet mellan konst och solidaritetsrörelser som manifesteras i form av utställningar, workshops, presentationer, filmvisningar m m. Namnet Eros-effekten kommer från en essä med samma namn, skriven 1989 av forskaren och aktivisten George N. Katsiaficas.

Studien bygger vidare på begreppet eros-effekten, som är ett analytiskt verktyg och ett sätt att påvisa det känslomässiga innehåll som sociala rörelser omfattar. Begreppet vänder sig därmed bort från tidigare teorier som betraktat “massrörelser” som antingen primitiva, impulsiva känsloutbrott eller som helt igenom rationella försök att förändra ett samhälles normer och institutioner. Med begreppet eros-effekten föreslår Katsiaficas att sociala rörelser alltid är både och, att kampen för frigörelse är lika del en “erotisk” handling, som en rationell vilja att slå sig fri från strukturella och psykologiska blockader. Liknande iakttagelser gjordes av Frantz Fanon när han konstaterade att motstånd mot kolonialism ofta har positiva effekter på individers känsloliv.

Tidigare utställningar, projekt och föreläsningar inkluderar bl a: Symposium: Eros-effekten (2015); filmvisning av dokumentären  Taikon av Lawen Mohtadi (2015); utställningen och filmen Transmission from the Liberated Zones av  Filipa César (2015); föreläsning: Solidaritetsfilm på TV 1967–75 av Malin Wahlberg (2015); presentation: Kurdernas kamp för frihet och estetiseringen av kvinnliga gerilla- soldater av curatorn Övül Ö. Durmusoglu (2016); filmvisning: True Finn av Yael Bartana (2016); utställningen Viet Nam Discourse  av Marion von Osten med Peter Spillmann (2016); installationen  Fuel to the Fire av Natascha Sadr Haghighian (2016) och filmvisning av Handsworth Songs av Black Audio Collective (2016).

---

Som en del av They Were, Those People, A Kind of Solution med WHW (Zagreb), European Institute for Progressive Cultural Policies (Wien) och Center for Peace Studies (CMS) (Zagreb). Med stöd av Creative Europe Programme of the European Union.

mer→

↑

Goldin+Senneby i art-agenda

Konsthallschef Maria Lind i samtal med konstnärerna Goldin+Senneby i art-agenda. Våren 2016 curerade Maria Lind utställningen Standardlängden av ett mirakel, en retrospektiv av Goldin+Sennebys arbete utlokaliserad till olika platser i Stockholm. De träffades i lobbyn till Finansinspektionen för ett samtal om deras konstnärskap, processer och att hålla bollen i rullning.

mer→

↑

Medborgare till medborgare 

Tisdagar 12:00–14:00 Medborgare till medborgare syftar till att skapa en mötesplats för nyanlända som behöver stöd och kunskap om samhället i Sverige. En rådgivningsverksamhet som kan handla om allt från myndighetskontakter och språkträning, till att förmedla kontakt mellan personer med liknande bakgrund. Med utgångspunkt i konsthallens program möts också gruppen i gemensamma samtal om konst och samhällsfrågor. Under ledning av Fahyma Alnablsi. För anmälan och info kontakta fahyma@tenstakonsthall.se

mer→

↑

Klister-rapport: Inga undantag

Inga undantag är namnet på en ny rapport författad av Mikael Löfgren, och framtagen av Klister, ett rikstäckande nätverk för små och medelstora samtidskonsthallar i Sverige. I rapporten argumenterar Löfgren för att de krav på mätbarhet och omedelbara siffror som kännetecknar vår tids kulturdiskurs inte lämpar sig för att utvärdera det arbete som bedrivs på landets mindre konstinstitutioner.

Inga undantag är namnet på en ny rapport författad av Mikael Löfgren, och framtagen av Klister, ett rikstäckande nätverk för små och medelstora samtidskonsthallar i Sverige. I rapporten argumenterar Löfgren för att de krav på mätbarhet och omedelbara siffror som kännetecknar vår tids kulturdiskurs inte lämpar sig för att utvärdera det arbete som bedrivs på landets mindre konstinstitutioner. En sådan instrumentell och ekonomisk analysmodell är hämtad från New Public Manegement (NPM) och fungerar enbart om det primära målet för en verksamhet är att generera vinst. Men eftersom kulturinstitutioner i allmänhet, och mindre konsthallar i synnerhet, arbetar utefter andra målsättningar, måste också utvärderingarna anpassa sitt språk och sina metoder.

Löfgren skriver: ”För att rätt kunna utvärdera samtidskonsthallar krävs förståelse för den växelverkan som äger rum mellan verksamheten, samtidskonsten och det omgivande samhället.”

Löfgren menar vidare att det som framför allt kännetecknar de mindre konsthallarnas arbete är deras förmåga att etablera fungerande nätverk, både lokalt, regionalt, nationellt och globalt. Men nätverkandet är inte enbart geografiskt. Konsthallarna som ingår i nätverket Klister, fungerar också som förbindelser mellan offentlighet och kulturliv, mellan skola och forskning, mellan det personliga och politiska.

Bland rapportens andra slutsatser:

• De mindre samtidskonsthallarna är mer benägna att investera i nya konstnärskap. I förlängningen betyder det att de förser etablerade institutionerna med nya förmågor, och på så vis fungerar som betydelsefulla distributörer.

• Mindre arenor för samtidskonst utvecklar innovativa arbetssätt och nya pedagogiska metoder som kommer hela konstlivet till del.

• Skolor, folkbildning, civilsamhälle och arbetsliv bör bättre ta tillvara på och utnyttja kompetensen hos samtidskonsthallarnas personal.

• Byråkratiseringen och det ökande villkorandet av kulturbidragen är oekonomisk eftersom den stjäl tid och resurser från den egentliga verksamheten.

• Orimliga marknadshyror till (de ofta kommunala) bostadsbolagen stjäl en orimligt stor del av budgeten som annars kunde investeras i samtidskonsthallarnas verksamhet.

• Stöd till samtidskonsthallar är ett optimalt sätt att stödja kvalitativt innehåll i konst- och kulturlivet.

Hela rapporten finns att ladda ner på BAG här på hemsidan.
Tryck på bag uppe till höger, markera sedan rutan och klicka på ”spara bag” för att ladda ner.

Rapporten är beställd av Klister, ett rikstäckande nätverk av små och medelstora samtidskonstinstitutioner i Sverige som startades 2012[1], i samarbete med Riksutställningar. Nätverket vill belysa samtidskonstinstitutioners funktion i samhället.

[1] Klisters medlemmar är Alingsås konsthall, Bildmuseet i Umeå, Borås konstmuseum, Botkyrka Konsthall, Gävle Konstcentrum, Göteborgs konsthall, Kalmar konstmuseum, Konsthall C i Hökarängen, Konsthallen Bohusläns museum, Konsthallen i Haninge kulturhus, Kulturens Hus i Luleå, Lunds konsthall, MAN-Museum Anna Nordlander i Skellefteå, Marabouparken konsthall i Sundbyberg, Röda sten konsthall i Göteborg, Signal i Malmö, Skövde kulturhus, Tensta konsthall och Örebro konsthall.

mer→

↑

Marie-Louise Ekman på turné

mer→

↑

Katitzis resa genom Sverige på turné

mer→

↑

Tensta Talks: Symposium Eros-effekten: Ljuddokumentation

Ljuddokumentation Symposium: Eros-effekten: Konst, solidaritetsrörelser och kampen för social rättvisa som ägde rum lördag 17.10, 10:00–18:00. Symposiet utgjorde startpunkten för Eros-effekten: Konst, solidaritetsrörelser och kampen för social rättvisa, en flerårig studie av förhållandet mellan konst och solidaritetsrörelser som manifesteras i form av utställningar, workshops, presentationer, filmvisningar m m. I en tid då fascistiska partier vinner mark i Europa och samhällsklimatet blir allt hårdare, vill vi återvända till begreppet solidaritet för att pröva dess giltighet idag. Har solidaritetsbegreppet en framtid eller måste vi hitta nya sätt för att beskriva samtidens politiska organisering och kamper? Vad innebär det att inse allvaret i en situation och hur agerar man därefter?

mer→

↑

Konstdetektiverna

Pågående Projektet Konstdetektiverna fokuserar på skolkonst i Tensta och är ett samarbete med Stockholm konst, konstnären Pia Sandström, arkitekten Stefan Petersson och Tenstas kommunala skolor. I rollen av konstdetektiver får elever och lärare ta reda på vilken konst som går att finna på den egna skolan,  t ex i skolmatsalen, korridorer, källare, lärarrum och på skolgården. Har vi sett de här konstverken förut? Vilka är konstnärerna bakom? Vad har vi för relation till dem?

Under ledning av konstnären Pia Sandström och arkitekten Stefan Petersson får elever och lärare gå in i rollen som konstdetektiver och leta efter konst på den egna skolan, t ex i skolmatsalen, korridorer, källare, lärarrum och på skolgården. Har vi sett de här konstverken förut? Hur länge har de funnits här? Vilka är konstnärerna bakom dem? Vad har vi för relation till dem?

Med utgångspunkt i skolans konst och Tenstas offentliga platser utformar eleverna själva uppdraget att kartlägga och diskutera det som redan finns på plats. De arbetar också fram förslag på hur ett nytt konstverk på skolan skulle kunna se ut, utifrån stadsplanering, arkitektur och offentlig konst. Under projektets gång görs studiebesök på olika platser i staden däribland Prins Eugens Waldemarsudde, Konstfack, KTH arkitekturskola och Siri Derkerts tunnelbanestation på Östermalm.
Projektet kommer att ligga till grund för utvecklingen av ett nytt offentligt konstverk i Tensta av Pia Sandström 2017.

Konstdetektiverna är ett samarbete mellan Tensta konsthall, konstnären Pia Sandström, arkitekten Stefan Petersson (KTH Tensta) Stockholm konst och Tenstaskolorna Enbacksskolan, Elinsborgsskolan och Gullingeskolan.

Pia Sandström är konstnär och är verksam både i Sverige och internationellt. Hon deltar i solo- och grupputställningar och har offentliga uppdrag. Sandström är utbildad vid Kungl. konsthögskolan i Stockholm och vid Bildkonstakademin i Helsingfors och har bl a ställt ut på Bonniers Konsthall, Botkyrka konsthall, Kiasma, Helsingfors och på ARTES, Porto. www.piasandstrom.com

Stefan Petersson är verksam arkitekt i Stockholm och driver firman spad sedan 2003. Hans huvudsakliga arbete befinner sig i gränslandet mellan medborgarinflytande i planeringsprocesser, brukarperspektiv, undervisning, föreläsningar och design. Detta inom såväl verksamhetsutveckling, stadsplanering som arkitektur. Sedan 2008 är han föreståndare och lärare på KTH i Tensta (Tensta Arkitekturskola).

KTH i Tensta är en förberedande skola i arkitektur och samhällsbyggnad för dem som är nyfikna på området. Skolan, som funnits sedan 2008 och är förlagd till Ross Tensta Gymnasium, är tänkt att vara en naturlig länk till högre studier genom sin närvaro och verksamhet i Tensta och kursen sträcker sig över två terminer.

Stockholm konst arbetar med offentlig konst enligt enprocentsregeln i Stockholm, det vill säga den regel som fastslår att en procent av byggprojektkostnaden skall anslås för konstnärlig gestaltning när staden i egen regi bygger nytt, om och till. Stockholm konst arbetar både med konst för gator, parker, bostadsområden och torg samt med inköp av konst för arbetsplatser, förskolor, skolor och äldreboenden eller i stadsmiljön.

Gullingeskolan i Tensta. Verk av Siri Derkert: Ren luft, Rent vatten (1972)

mer→

↑

Headless

Vad har ett skumt offshoreföretag, hemliga konstnärer, spökskrivare och fransk filosofi med varandra att göra? I den nyutkomna deckaren Headless är inga möten otänkbara. Romanen är utgiven av Tensta konsthall, Triple Canopy (New York) och Sternberg Press (Berlin) och utgör slutfasen på ett nio år långt performance om statssuveränitet, övervakning och strategier för undandragande, initierat av konstnärsduon Goldin+Senneby.

Vad har ett skumt offshoreföretag, hemliga konstnärer, spökskrivare och fransk filosofi med varandra att göra? I den nyutkomna deckaren Headless är inga möten otänkbara. Romanen är utgiven av Tensta konsthall, Triple Canopy (New York) och Sternberg Press (Berlin) och utgör slutfasen på ett nio år långt performance om statssuveränitet, övervakning och strategier för undandragande, initierat av konstnärsduon Goldin+Senneby.

Headless kastar in läsaren i en delirisk flykt genom offshoresektorns hala korridorer sedd genom den brittiske spökskrivaren John Barlows ögon. Han letar upp ett elitistiskt, offerfixerat och Bataille-inspirerat hemligt sällskap på Bahamas. Sällskapet tycks kapabelt till vad som helst för att få behålla sin makt och ställning.  Att i tysthet skicka pengar till exotiska öar är ett omdiskuterat fenomen. Begrepp som ”skatteparadis” och ”offshore” är också välkända. Båda begreppen ger associationer till drömplatser i tropiska miljöer långt borta. En utopi för ljusskygga skurkar. Men vad händer om den här tankekonstruktionen istället används som symbol för en annan sorts ö-tillvaro, som en generell bild av undandragande som strategi. Det är något som filosofen och författaren Georges Batailles föreslog redan på 1930-talet.

Headless hade svensk release på hemlig plats i Stockholm den 20.5. Under releasen i Stockholm samtalade Mara Lee, författare till bl a Future Perfect samt avhandlingen När andra skriver (2014) om boken med Rasmus Fleischer, historiker, forskare (Stockholms universitet) samt karaktär i Headless. Samtalet modererades av Tensta konsthalls chef Maria Lind.

Headless är en smygstart på den muterande retrospektiv med Goldin+Senneby som Tensta konsthall planerar till februari–maj 2016.

Tidigare Headless-releaser:

4.9, Release av Headless på Salt Beyoğlu, Istanbul.
Svarande: Ismail Ertürk (kulturekonom), Övül Durmusoglu (curator) och Kaya Genç (skribent) Moderator: Maria Lind.

14.7, Manchester Business School, Manchester.
Svarande: Nikolai Ssorin-Chaikov (socialantropolog), Liz McFall (sociolog), Ed Granter (organisatoriska studier), Peter Folkman (riskkapitalist)
Moderator: Ismail Ertürk (kulturekonom)

27.6, Miss Read Art Book Fair, Berlin.
Svarande: Hito Steyerl (konstnär) m fl. Moderator: Caleb Waldorf.

28.5, Librairie Le Monte-en-l'air, Paris.
Svarande: Dominique Gonzalez-Foerster (konstnär), Emilie Notéris (författare), Christian Chavagneux (ekonom). Moderator: Sandra Terdjman.

26.5, Open School East, London.
Svarande: Ned Beauman (författare), Angus Cameron (ekonomisk geograf), Nicky Marsh (litteraturvetare). Moderator: Andrea Phillips.

13.5, Triple Canopy, New York.
Svarande: Katie Kitamura (författare), Jill Magid (konstnär), Joseph O’Neill (författare), Mary Poovey (professor i engelska). Moderator Alexander Provan.

2.4, Tranzit, Prague.
Svarande: Fedor Blaščák (filosof/intendent/aktivist)

1.2, LA Art Book Fair, Los Angeles.
Svarande: Bill Maruer (antropolog) m fl.

Fler tillfällen tillkommer.

mer→

↑

Art and the F Word: Reflections on the Browning of Europe 

Med fokus på fascismens skrämmande utbredning i Europa pekar boken Art and the F W ord: Reflections on the Browning of Europe  på olika bidrag på konstens kraft att föreställa sig framtider bortom dagens situation och det som kan uppfattas som oåterkalleligt. Bidragen från kulturkritikern Boris Buden, curatorerna Jelena Vesic och Barnabas Benczik och konstnärerna Lawrence Abu Hamdan  och Petra Bauer skapar och formulerar motståndskraftiga och konstruktiva möjligheter för konstnärligt och socialt arbete. Politikens språk och filosofi undersöks, men också populistiska tendenser, sociala kontexter, media, vetenskap och estetik.

mer→

↑

Läxläsning med Individuell människohjälp

Torsdagar 16:30-18:30 Individuell Människohjälp (IM) har sedan 1990-talet arrangerat läxhjälp på Tensta bibliotek och under hösten etableras verksamheten även på Tensta konsthall. Läxhjälpen drivs med frivillighet i fokus där volontärer ger ett kompletterande stöd i skolarbetet främst till barn och unga i stadsdelen. Syftet har sedan starten varit att främja utbildning på lika villkor, oavsett modersmål. Läxhjälpen riktar sig till ungdomar i närområdet 11-20 år och äger rum i konsthallens klassrum.

mer→

↑

The Silent University

The Silent University är initierat av konstnären Ahmet Ögüt och startade i Stockholm som en del av Tensta museum: Rapporter från nya Sverige hösten 2013. The Silent University är en alternativ kunskapsplattform som drivs av och för asylsökande, papperslösa och flyktingar som har en examen från hemlandet men som inte har möjlighet att utöva sitt yrkeskunnande i Sverige. Projektet syftar till att reaktivera den tystade kunskapen och peka på ett systematiskt misslyckande. www.thesilentuniversity.org

mer→

↑

KLISTER

Från och med september 2012. Nätverket Klister är ett rikstäckande nätverk för små och medelstora samtidskonstinstitutioner i Sverige. Klister vill belysa samtidskonstens och de mindre samtidskonstinstitutionernas funktion i samhället.

Från och med september 2012. Nätverket Klister är ett rikstäckande nätverk för små och medelstora samtidskonstinstitutioner i Sverige.

Bland Klisters medlemmar finns Bildmuseet i Umeå, Kulturens Hus i Luleå, Gävle Konstcentrum, Marabouparken, Konsthall C, Botkyrka Konsthall, Borås konstmuseum, Skövde kulturhus, Göteborgs konsthall, Röda sten, Lunds konsthall och Malmö konstmuseum. På initiativ av Tensta konsthall och Konsthall C hölls ett första samlande möte i Tensta i september 2012.

Nätverket vill belysa samtidskonstens och de mindre samtidskonstinstitutionernas funktion i samhället. Samtidskonsten utgör idag en allt viktigare frizon för experimenterande och diskuterande verksamhet. Här är frågor om ekonomi, demokrati, publik och konstens eget "ekosystem" centrala. De mindre och ofta underfinansierade konstinstitutionerna investerar gärna i yngre, mindre etablerade konstnärer och nya arbetssätt. Därför är de ett viktigt producent- och distributionsled för stora institutioner och konstmarknaden. De är också viktiga för kommande generationer konstnärer och publik i hela landet.

I augusti 2014 släpptes Inga undantag, en ny rapport författad av Mikael Löfgren, och framtagen av Klister. I rapporten argumenterar Löfgren för att de krav på mätbarhet och omedelbara siffror som kännetecknar vår tids kulturdiskurs inte lämpar sig för att utvärdera det arbete som bedrivs på landets mindre konstinstitutioner. En sådan instrumentell och ekonomisk analysmodell är hämtad från New Public Manegement (NPM) och fungerar enbart om det primära målet för en verksamhet är att generera vinst. Men eftersom kulturinstitutioner i allmänhet, och mindre konsthallar i synnerhet, arbetar utefter andra målsättningar, måste också utvärderingarna anpassa sitt språk och sina metoder.

Hela rapporten finns att ladda ner på bag här på hemsidan. Tryck på bag uppe till höger, markera sedan rutan och klicka på ”spara bag” för att ladda ner.

Klister arrangerade tillsammans med Riksutställningar under 2013 en serie “stafettsamtal” under rubriken Vilken funktion har konsten i samhället? Samtalen syftade till att lyfta fram samtidskonstens och de mindre samtidskonstinstitutionernas betydelse och värde ur ett demokratiskt och ekonomiskt samhällsperspektiv. Samtal arrangerades i Skövde, Gävle, Stockholm, Göteborg, Malmö och Luleå. David Karlsson var moderator för samtalen som involverade tjänstemän och politiker på de olika orterna där de arrangerades.

En fråga som engagerar Klister är Vilken funktion har konsten i samhället? Konsten behöver spelrum för att på allvar kunna vara en resurs för en plats, stad eller bygd. Konstens betydelse är större än det enskilda galleriet, museet eller konsthallen som utgör viktiga plattformar för konstens. Kulturens roll i samhällsutvecklingen diskuteras i dag i många sammanhang, ofta blir dock dessa samtal rätt allmänt hållna. Dessutom handlar de mer och mer om konstens sociala och ekonomiska nyttofuktion. Hur ser dessa samband egentligen ut? Hur kan politik, kulturliv och konstnärer, små och stora institutioner, kommun, stat och region samverka för att åstadkomma processer som låter konstens potential blomma?

mer→

↑

 Syskonsthallarna

Pågående Nätverket för syskonsthallar i Stockholm.  Syskonsthallarna är namnet på ett nätverk av mindre samtidskonsthallar i Stockholm: Botkyrka konsthall, Konsthall C, Marabouparken och Tensta konsthall. Konsthallarna träffas med jämna mellanrum för att utbyta idéer och organisera kulturpolitiskt angelägna event. Under 2012 arrangerade konsthallarna en serie utfrågningar för att belysa och diskutera rådande kulturpolitik och konstinstitutioners och konstnärers möjligheter till finansiering. Frågor om gentrifiering och ”de kreativa näringarna” fortsätter att vara högaktuella ämnen när syskonsthallarna träffas.

mer→

↑

Cluster

Pågående Cluster är ett nätverk bestående av åtta institutioner och organisationer som samtliga arbetar med samtidskonst och som verkar i bostadsområden i ytterkanten av europeiska städer, samt en i Israel. Var och en arbetar aktivt med förhållandet till det egna området och de specifika förutsättningar som följer med det.

mer→

↑

Tommy Støckel: workshop med Ross Tensta gymnasium och KTH Tensta

Pågående I vinterträdgården på Ross Tensta gymnasium visas resultatet av den workshop som konstnären Tommy Støckel gjorde i december 2011 tillsammans med elever från Ross Tensta gymnasium och studenter på KTH Tensta i samarbete med Tensta konsthall. Workshopen genomfördes i samband med utställningen Abstract Possible: The Stockholm Synergies, där Tommy Støckel deltog med verket In My Mind This Goes on Forever (2012).

mer→

↑

Hemsida

Pågående Tillsammans med Amsterdambaserade designduon Metahaven och programmerare Henrik van Leeuwen utvecklar Tensta konsthall både en ny hemsida och en kommunikationsstrategi som är specifik för konsthallen och dess program. Curator Laurel Ptak.

mer→

↑

Artitektonisk utformining: Nikolaus Hirsch

Pågående Den nya rumsliga utformningen på Tensta konsthall har utvecklats av arkitekt Nickolaus Hirsch. Filippa Stålhane har utvecklat detaljer.

mer→

bokshop

↑

I bokshopen på Tensta konsthall finns ett välsorterat urval av konstböcker och publikationer. I webbshopen återfinns de böcker som konsthallen varit med och publicerat. Här hittar du de senaste.

För beställning: info@tenstakonsthall.se

Titel: Tensta Museum: Reports from New Sweden

Språk: Engelska

Pris: 200 kr

Redaktör: Maria Lind

Skribenter: Beatrice von Bismarck, Boris Buden, Emily Fahlén, Mark Fisher, Emily Pethick och Christina Zetterlund

Förlag: Sternberg Press
Design: Metahaven

År: 2021

Sidor: 224

Titel: The New Model: An Inquiry
Språk: Engelska
Pris: 200 kr

Redaktörer: Maria Lind och Lars Bang Larsen

Skribenter: Magnus Bärtås, Ane Hjort Guttu, Palle Nielsen, Hito Steyerl, Gunilla Lundahl, Lars Bang Larsen och Maria Lind
Design: Metahaven

Förlag: Sternberg Press

År: 2020

Sidor: 176
Pris: 200

Titel: Migration: Spår i en konstsamling

Språk: Svensk respektive engelsk version

Redaktörer: Maria Lind och Cecilia Widenheim

Skribenter: Ernst Fischer, Lars-Erik Hjertström Lappalainen, Maria Lind, Cecilia Widenheim, Joanna Warsza, med flera

Förlag: Sternberg press
Design: Lisa Olausson

Samarbete med Malmö konstmuseum

År: 2020

Sidor: 320
Pris: 250 kr

Titel: Red Love: A Reader on Alexandra Kollontai / A Play by Agneta Pleijel
Språk: Engelska
Redaktörer: Maria Lind, Joanna Warsza, Michele Masucci
Skribenter: Bini Adamczak Sara Ahmed, Petra Bauer & Rebecka Thor, Dora García, Michael Hardt, Agneta Pleijel, Nina Power, Paul B. Preciado, Alla Mitrofanova, Aaron Schuster, Oxana Timofeeva samt CuratorLabs deltagare
År: 2020
Antal sidor: 511
Pris: 200 kr

Titel: The Silent University: Towards a Transversal Pedagogy
Språk: Engelska
Pris: 200 kr
Redaktörer: Florian Malzacher, Ahmet Öğüt, Pelin Tan
Skribenter: Florian Malzacher, María do Mar Castro Varela, Chantal Mouffe, Ahmet Öğüt, Rubia Salgado, Pelin Tan, the Silent Universities i Amman, Aten, Hamburg, London, Mülheim/Ruhr och Stockholm
Förlag: Sternberg Press
År: 2016
Sidor: 140

Titel: Inga undantag
Språk: Svenska
Pris: 180 kr
Författare: Mikael Löfgren
Förlag: Nätverkstan Skriftseerie 008
Årtal: 2014
Sidor: 147

Titel: Standardlängden av ett mirakel
Språk: Svenska, engelska, arabiska
Pris: 20 kr
Författare: Jonas Hassen Khemiri
Förlag: Tensta konsthall
Årtal: 2016
Sidor: 28

Titel: Headless
Språk: Engelska
Pris: 200 kr
Författare: K.D.
Skribenter: Alexander Provan
Förlag: Sternberg Press, Tensta konsthall, Triple Canopy
Årtal: 2015
Sidor: 348

Titel: Art and the F Word: Reflections on the Browning of Europe
Språk: Engelska
Pris: 200 kr
Redaktörer: Maria Lind, What How & for whom/WHM
Förlag: Sternberg Press
Skribenter: Lawrence Abu Hamdan, Petra Bauer, Sofia Wiberg, Barnabás Bencik, Boris Buden, Maria Lind och Tensta konsthall, Jelena Vesic´, What How & for Whom/WHM
Årtal: 2014
Sidor: 329

Titel: Cluster: Dialectionary
Språk: Engelska
Pris: 150 kr
Redaktörer: Binna Choi, Maria Lind, Emily Pethick, Nataša Petrešin-Bachelez
Skribenter: Can Altay, Ayreen Anastas, Rene Gabri, Ricardo Basbaum, Céline Condorelli, Mark Fisher, Nina Möntmann, Rebecca Gordon-Nesbitt, Elain W.HO, Annette Krauss, Mattin, Marion Von Osten, Andrea Phillips, Dimitriana Sevova, Simon Sheikh och Steven ten Thije
Förlag: Sternberg Press
Årtal: 2014
Sidor: 30

Titel: Undoing Property?
Språk: Engelska
Pris: 120 kr
Redaktörer: Laurel Ptak, Marysia Lewandowska
Skribenter: Agency, David Berry, Nils Bohlin, Sean Dockray, Rasmus Fleischer, Antonia Hirch,
David Horvitz, Marysia Lewandowska, Mattin, Open Music Archive, Matteo Pasqyinelli, Clair Pentecost, Laurel Ptak, Florian Schneider, Matthew Stadler, Marilyn Strathern, Kuba Szreder, Marina Vishmidt
Förlag: Sternberg Press
Årtal: 2013
Sidor: 249

Titel: No is Not an Answer: On the Work of Marie–Louise Ekman
Språk: Engelska
Pris: 350 kr
Redaktörer: Tone Hansen, Maria Lind
Skribenter: Silvia Eiblmayr, Maria Lind, Kalliopi Minioudaki, Katarina Wadstein Macleod
Förlag: Sternberg Press
Årtal: 2013
Sidor: 285

Titel: Contemporary Art and its Commercial Markets: A Report on Current Conditions and Future Scenarios
Språk: Engelska
Pris: 200 kr
Redaktörer: Maria Lind, Olav Velthuis
Skribenter: Stefano Baia Curioni, Karen van den berg/ursula pasero, Isabelle Graw,
Goldin+Senneby, Noah Horowitz, Suhail Malik/Andrea Philips, Alain Quemin, Olav Velthuis
Förlag: Tensta Konsthall, Sternberg Press
Årtal: 2012
Sidor: 270

Titel: Performing the Curatorial: Within and Beyond Art
Språk: Engelska
Pris: 200 kr
Redaktörer: Maria Lind
Skribenter: Johan Öberg, Doug Ashford, Beatrice von Bismarck, Boris Buden, Clémentine Deliss, Helmut Draxler, Eungie Joo och Marion von Osten
Förlag: Sternberg Press
Årtal: 2012
Sidor: 162

Titel: The Day I am Free
Språk: Engelska
Pris: 200 kr
Redaktörer: Lawen Mohtadi, Maria Lind
Skribenter: Lawen Mohtadi, Maria Lind, Katarina Taikon
Förlag: Stenberg Press
Årtal: 2019
Sidor: 327

café

↑

För närvarande serverar vi endast te och kaffe. Restaurangen är stängd.

Är ni fler än tio personer är det alltid bra att boka minst en dag innan. För bokning av lunch eller middag för större sällskap, kontakta olle@tenstakonsthall.se.

om

↑

Tensta konsthall

Tensta konsthall är en institution för samtida konst belägen i Stockholmsförorten Tensta. Konsthallen grundades 1998 genom ett gräsrotsinitiativ, och har gjort sig känd för att kombinera ett högprofilerat program för internationell samtidskonst med ambitionen att ha en stark närvaro i lokalområdet. Förutom att producera och husera utställningar med framstående konstnärer, utgör konsthallen en träffpunkt för grupper vars vägar i övrigt sällan korsas. Konsthallen är placerad i en före detta lagerlokal i stadsdelens absoluta mitt, och det tillhörande caféet har blivit en självklar mötesplats för gamla och unga i närområdet.

Observera: Under pågående pandemi är det viktigt att vi har överblick över publikflödet så att det aldrig överskrider aktiuella rekommendationer. Om ni är en grupp på sju personer eller fler, kontakta oss innan så vi kan meddela om det finns andra grupper föranmälda och att det finns risk för trängsel. Vi i personalen kan då rekommendera en annan tidpunkt.

Kontakt
Tensta konsthall
Taxingegränd 10
Box 4001
163 04 SPÅNGA
SWEDEN

T: +46 8 36 07 63
E: info@tenstakonsthall.se
W: www.tenstakonsthall.se

Stiftelsen Tensta konsthall Org Nr. 802409-6110.

Öppettider
Tisdag-fredag 11-17, lördag och söndag 12 - 17

Gratis inträde. Frivillig entrédonation.

Visningar
Vi gör anpassade visningar för grundskola-gymnasium. För skolor är förbokade visningar på dagtid gratis. Visningen tar ca 50 minuter.

För större grupper såsom företag, konstföreningar och privata sällskap, erbjuder konsthallen visningar av pågående utställningar. Visningarna görs på svenska och engelska. Kostnad: 2000 kr + frivillig entrédonation. Längd: ca 50 minuter. Maxantal deltagare: 30 personer.

I samband med visningen erbjuder vårt kafé lättare måltider och fika till bra priser.

För bokning och mer information kontakta oss på telefon eller 08-36 07 63 eller info@tenstakonsthall.se.

Hitta hit

Kommunalt

Ta tunnelbanans blåa linje mot Hjulsta (linje 10) och gå av vid stationen Tensta. Resan tar cirka tjugo minuter från Stockholms centralstation (T-Centralen). Vid tunnelbanestationen i Tensta, ta den bakre uppgången "Spånga kyrka / Tensta Centrum / Tenstastråket". När du har passerat spärrarna finns det två möjligheter att komma till Tensta konsthall: Använd hissen på höger sida ner till Taxingeplan (Tensta konsthall ligger ca 20 meter på höger sida), eller lämna tunnelbanestationen på vänster sida, ta första vänster igen (omedelbart efter grillen). Gå ner för trätrapporna. Tensta konsthall ligger direkt på höger sida.

Bil

Åk E4an och följ skylt mot Sundsvall. Ta sedan avfart 171 mot Kista S. Fortsätt sedan på E18 mot Oslo. Sväng av åt höger mot Tensta Trafikplats. Efter ca 350 meter tar du andra avfarten i rondellen in på Tenstastråket. Fortsätt på Tenstastråket och sväng in till höger mot Tensta C. Tensta konsthall hittar du rakt fram. Du kan parkera din bil i parkeringshuset som har infart till höger på Taxingegränd. Där kan bilen stå parkerad kostnadsfritt i två timmar med p-skiva.

Fysisk tillgänglighet

Breda dörrar och öppningar
Ramp till konsthallens entré
Stor toalett med skötbord

Personal

Cecilia Widenheim, chef
cecilia (at) tenstakonsthall.se

Didem Yildirim, producent (tjänstledig)
didem (at) tenstakonsthall.se

Olle Arbman, vikarierande producent
olle (at) tenstakonsthall.se

Fahyma Alnablsi, reception, ekonomi och lärande
fahyma (at) tenstakonsthall.se

Hanna Nordell, intendent (tjänstledig)
hanna (at) tenstakonsthall.se

Susanne Ewerlöf, vikarierande curator
susanne (at) tenstakonsthall.se

George Chamoun, förmedling
george (at) tenstakonsthall.se

Muna Al Yaqoobi, assistent Kvinnocafé
muna (at) tenstakonsthall.se

Paulina Sokolow, kommunikatör
paulina (at) tenstakonsthall.se

Styrelsen för Stiftelsen Tensta konsthall
Karin Lekberg (ordf)

Mats Ohlén

Nabil Belkacem

Anna Kettner

Sven Lorentzi

Birgitta Rydell

Samira Boubana

Åsa Mårtensson

Tensta konsthall stöds bl a av Stockholms stad, Kulturrådet, Region Stockholm och FfAI - Foundation for Arts Initiatives.

Integritetspolicy

Den nya dataskyddsförordningen GDPR (General Data Protection Regulation) trädde i kraft 25.5 2018, och ersatte PUL (Personuppgiftslagen). Med hänsyn till att den nya lagen har vi uppdaterat vår integritets- och dataskyddspolicy vad gäller hantering av personuppgifter (exempelvis namn, adress, telefonnummer, e-postadress, ljud- och videoupptagningar och bilder).

Behandlingen av vissa personuppgifter är nödvändig för Tensta konsthall att kunna nå ut med utskick av nyhetsbrev eller pressmeddelanden till särskilda intressenter. Den data vi samlar in för att du ska kunna ta emot vårt nyhetsbrev är din e-postadress. Vi använder inte dina personuppgifter i våra register till något annat än att fullgöra vårt berättigade intresse av att informera om Tensta konsthalls verksamhet i våra officiella kommunikationskanaler som webbplats, utskick och i sociala medier. Dina personuppgifter förmedlas inte vidare till tredje part. Vi kommer att spara dina uppgifter i vårt register fram till dess att du avanmäler dig.

För att kunna hantera bokningar av lokaler och tjänster, till exempel visningar och kurser, behöver vissa personuppgifter samlas in och sparas till dess att tjänsten slutförs. Insamlingen av dina personuppgifter krävs för att vi ska kunna fullgöra våra åtagande enligt tjänsteavtalet. Om uppgifterna inte lämnas kan våra åtaganden inte fullgöras och vi tvingas därför neka dig tjänsten.

Utöver de uppgifter du själv lämnar till oss kan vi också komma att samla in personuppgifter i samband med dokumentation av vår verksamhet och våra evenemang. De uppgifter vi i detta fall kan komma att samla in är fotografier samt ljud- och videoupptagningar. Vi kommer då att vara tydliga med att detta sker och noggranna med att samtycke finns vad gäller insamling och publicering av material på vår hemsida och sociala medier. Vi kommer inte att spara eller dela material om samtycke inte medges.

Tensta konsthalls hemsida använder cookies.

Kontakta oss om dataskydd

Du kan alltid begära att vi rättar felaktiga uppgifter eller tar bort dina uppgifter från vårt register. Kontakta oss på info@tenstakonsthall.se

Den här integritetspolicyn är ett levande dokument vars innehåll kan komma att ändras. Den senaste versionen finns alltid tillgänglig på Tensta konsthalls webbplats. Integritetspolicyn uppdaterades senast 9.8 2018.

sök

↑

Sök

press

↑

Paulina Sokolow, kommunikatör

paulina(at)tenstakonsthall.se
Direkt: 0736730578

För högupplösta bilder gå in på mynewsdesk

Prenumerera på vårt nyhetsbrev

framtiden

↑

Body to Body: Åsa Norberg & Jennie Sundén

Body to Body

Åsa Norberg och Jennie Sundén 

11.6 - 15.11 2020

I sommar gästas Tensta konsthalls tillfälliga klassrum/foajé av ett antal figurer från pedagogikens historia.  På textila filtar tar de plats i rummet och med sina olika uttryck bildar de en sammankomst befolkad av gestalter sprungna ur olika källor, sammanhang och tider. Verken talar om bildning, lärande, kunskap och kreativitet med utgångspunkt i alla våra sinnens betydelse för människans förmåga att förstå världen, sig själv i den och hur allt hänger ihop. 

mer→

↑

Jumana Manna: Wild Relatives

22.1-24.5 2020 Jumana Manna:Wild Relatives (2018), 60 min film

I filmen Wild Relatives följer Jumana Manna grödors och vårt biologiska kulturarvs öden i storpolitikens kölvatten. Krig, kommersiella intressen och ärvda maktbalanser har gjort fröet till en laddad beståndsdel med höga insatser. Hennes film har rönt stort internationell uppmärksamhet. Nu visas den på Tensta konsthall.

Från de frusna markerna i norska Svalbard, ön i norra Ishavet, till de halvtorra landskapen i Bekaadalen i Libanon, får betraktaren färdas över såväl nationsgränser som politiska sammanhang och människors liv. Det som för samman de två platserna är Svalbard Global Seed Vault, en reservoar för tusentals grödors genbanker från hela världen.

22.1-24.5 2020 Jumana Manna:Wild Relatives (2018), 60 min film

I filmen Wild Relatives följer Jumana Manna grödors och vårt biologiska kulturarvs öden i storpolitikens kölvatten. Krig, kommersiella intressen och ärvda maktbalanser har gjort fröet till en laddad beståndsdel med höga insatser. Hennes film har rönt stort internationell uppmärksamhet. Nu visas den på Tensta konsthall.

Från de frusna markerna i norska Svalbard, ön i norra Ishavet, till de halvtorra landskapen i Bekaadalen i Libanon, får betraktaren färdas över såväl nationsgränser som politiska sammanhang och människors liv. Det som för samman de två platserna är Svalbard Global Seed Vault, en reservoar för tusentals grödors genbanker från hela världen. Arkivet ägs av norska staten, men har intressen hos både kommersiella jordbrukskoncerner och andra staters regeringar. 2012, då den syriska revolutionen gick in i en eskalerad fas, såg ett internationellt fröforskningscenter sig tvunget att flytta verksamheten från Aleppo i Syrien till Bekaadalen i Libanon. Centret kunde inte fysisk flytta sin genbank med olika livsnödvändiga grödor, så de beslöt att skapa en kopia i Libanon, genom att få ut frökopiorna som bevarades i Svalbard-valvet och därefter mödosamt plantera, skörda och återigen frysa ner samlingen. Resan flätar samman en serie av löst sammanhängande berättelser som strålar samman kring filmens huvudrollsinnehavare: fröet. Vartefter filmen zoomar in de småskaliga fälten uppdagas böndernas kamp för biologisk mångfald, migrantarbetarnas fingerfärdighet kring hanteringen av de små partiklarna samtidigt som gömda samband och maktrelationer kommer upp i ljuset.

Jumana Manna växte upp i den palestinska delen av Jerusalem och är idag baserad i Berlin. Hon gör filmer och skulptur som undersöker de olika sätt på vilka sociala, politiska och mellanmänskliga former av makt och hur den förhåller sig till den mänskliga kroppen. Hennes filmer väver samman fakta och fiction, biografiskt och arkivmaterial för att undersöka nationers strukturer och historiska narrativ. Bland hennes senaste utställningar kan nämnas Henie Onstad Kunstsenter, Oslo, 2018; Mercer Union, Toronto, 2017; Chisenhale Gallery, London, UK, 2015; Malmö Konsthall, 2016; Beirut Art Center, Libanon, 2015. Manna har deltagit i grupputställningar i Nordiska paviljongen i Venedig, (2017), Kunsthalle Wien, Liverpool Biennial, 20th Biennale of Sydney, Marrakech Biennale 6, The Jerusalem Show VII, Al Ma’mal Foundation och Henie Onstad Kunstsenter, Bærum. Mannas filmer har visats på festivaler som bl a 54th Viennale International Film Festival, 66th Berlinale Forum and IFFR Rotterdam. Hon har tagit emot the A.M. Qattan Foundation’s Young Palestinian Artist Award 2012, the Ars Viva Prize for Visual Arts 2017, och var nominerad till the Preis der Nationalgalerie für junge Kunst in Berlin 2017.

Utställningen ingår i Tensta konsthalls projekt Fältstudier

Järvafältet framstår som en skärningspunkt i mötet mellan bostadspolitik, gräsrotsrörelser, klimatfrågor och kulturarv. Platsens historiska lager omfattar allt från havsbotten till jordbruk och 1960-talets förortsbebyggelse. Idag samsas bland annat konstnärsateljéer, en naturskola och en mängd koloniföreningar på fältet samtidigt som flera intressenter gör anspråk på tolkningsföreträde. Projektet svarar på ett behov att finna synergier och skapa dialog mellan en rad olika aktörer: mellan forskning och gräsrotsinitiativ, mellan konstnärer och natur- och kulturarvsorganisationer. Under hösten 2019 och våren 2020 arrangeras en serie program, vandringar och konsthändelser som förhåller sig till ämnen som odling, naturstudier, självhushållning och kulturarv. Projektet Fältstudier genomförs med stöd av Svenska Postkodstiftelsen.

mer→

tidigare

Lördag 20.11 kl 13
Visning av Phantoms of the Commons

SE HIT! ATTENTION!
Höstlovskurs med Beckmans Designhögskola 1 - 5.11 2021

Stängt för omhängning
Preliminärt öppningsdatum 29.10 2021

Ansökan öppen fram till 5.9 2021
Här är juryn!

20 - 22.8 2021
Workshop: Måla fasaden i Thakurgaon och inomhus i Tensta

Inbjudan till open call
Sista dag: 5.9 2021

12.6 - 20.8 2021
Aktion Taxingeplan - Vi flyttar utomhus!

12.6 - 20-8 2021
Ângela Ferreira: Talk Tower for Forough Farrokhzad

11.6 - 13.6 2021
Konferens: Passagearbeten

Öppettider
t. o. m. 9 maj

25.9 2020 - 9.5 2021
Återöppning - Åke Hodell: Motstånd
Öppettider

2 lediga tjänster
Intendent & Producent

8.5 2021 17 - 19.15
Automatisering - Streamat event

Påsklovskurs på Tensta konsthall
Mode med Beckmans Designhögskola

Här är pristagarna!
Tensta konsthalls textpris 2020

STÄNGT
Tillsvidare

Sista inlämning 15.1 2021 - FÖRLÄNGT TILL 31.1!
Tensta konsthalls textpris 2020

Till och med 9.5 2021
Lilla biblioteket från Amman

Lördag 24.10
Konsthallen stänger kl 15

Starting 28.10
To Read and to Be Read

Starting 25.11
Literary course: Black Skin, White Masks

Tisdag - fredag 11:30
Lunchvisningar

25 - 27.9 2020
Öppningshelg Åke Hodell–Motstånd

22 + 23.8
Sista helgen med Michael Rakowitz

3.10 2020
Textil workshop under Stockholm Craft Week

Sommaren 2020
Öppettider till och med 31.8

Fredag 19.6
Stängt midsommarafton

Lördag 13.6 2020
Öppning av Body to Body, Åsa Norberg & Jennie Sundén samt återöppning av Michael Rakowitz

Ansökan
11 forskartjänster att söka inom EU-program

17.6 kl 18:00
Boklansering av Migration: Spår i en konstsamling

6.4 –9.4 2020 Påsklov
Tensta konsthalls påsklov med förpackningstema flyttar till Youtube

Tillfälligt stängt
På grund av rådande omständigheter

Från 26.6 och hela sommarlovet
Konstfredag för barn och unga

Nya böcker
Tid för att läsa! Kollontaj, Ernst Fischer och Palle Nielsen

STÄNGT! 14-15.3
Stängt i helgen

12.3 2020
Angående corona-viruset: Öppet idag 12.3

tisdag 21.1 17:30
Konstnärssamtal med Jumana Manna

22.1-24.5 2020
Jumana Manna: Wild Relatives

Tensta konsthalls textpris för unga
Här är 2019 års vinnare

Öppettider under julhelgen

Söndag 8.3 2020
Tesalong: Att bevaka Irak -
träffa utrikeskorrespondenten Cecilia Uddén

24-28.2
10:00-15:00
Sportlovskollo: Mode med Beckmans Designhögskola

22.2 2020
Frö-ruset på Tensta konsthall

Tisdag 14.1 13:30 - 15:00
Prova-på-yoga med Ulrika Hedlund

17.10 2019-19.01 2020
Den futuristiska orten

17.10 2019–19.1 2020
Enno Hallek:
Östersjöns ljus och andra regnbågar

5.2-31.12
Att praktisera politik: Kvinnliga Medborgarskolan
vid Fogelstad 1925–1954:
Olivia Plender

Söndag 3.10, 13:00
Konstnärssamtal med Enno Hallek

Söndag 5.1, 13:00
Maria Lind visar Den futuristiska orten

Söndag 29.12, 13:00
Konstnärsvisning med Enno Hallek

Tisdag 26.11, 18.00–19.30
Träda: Ett seminarium med Åsa Elzén

Tisdag 12.11, 18:00
Ett hus för alla

Onsdag 27.11, 18:00
Screening: Hold Hold Fire av Oliva Plender

Tisdag 15.10 17:00
Filmvisning: Agency av Adelita Husni-Bey

Onsdag 16.10, 14:00
Torsdag 28.10, 14:00
Rollspelsworkshop: Medborgarmöte i Komtemåtta

Tisdag 22.10, 18:00
Fältstudier
– Ett samtal om Järvafältet igår och idag

Onsdag 30.10–fredag 1.11
10:00–15:00
Höstlovskollo:
Robotarna invaderar

Söndag 26.5 12:00–15:00
Veganbrunch – Café Auel

Lördag 24.8 12:00-16:00
Orten Odlar: Kolonilottsfestival

15.5–22.9
Migration: Spår i en konstsamling

CuratorLabs publika program

15.5–22.9 2019
On Allomorphing: Anna Daucíková

Onsdag 26.6, 13:00–14:00
Maria Lind visar Migration: Spår i en konstsamling

Tisdag 10.9, 18:00
Gunilla Palmstierna-Weiss om Peter Weiss konst

26.6–9.8, onsdag–fredag
13:00–16:00
Konstveranda med
Hemslöjden i Stockholm

Måndag–fredag 12.8–16.8
10:00–16:00
Drömsnickarkollo med Ockie Basgül Dogan

5.2–22.4 2019
Låt älven leva

5.2-22.4
Tre systrar:
Tanja Muravskaja

Lördag 6.4, 12:00–16:00
Bokstavsverkstad med Beckmans Designhögskola

Tisdag 12.3
18:00
Workshop: Tabun och
självcensur i litteraturen

Tisdag 5.2, 15:00
Låt älven leva –
konstnärspresentationer

Torsdag 21.3, 18:00
Filmvisning: Workers!
av Petra Bauer och SCOT-PEP

Fredag 5.4
13:30
Bäckvandring med konstnärerna
Søssa Jørgensen och Geir Tore Holm

Torsdag 28.3, 14:00–17:00
Skrivworkshop med Alva Uddenberg
och Tone Schunnesson

Tisdag 2.4, 18:00
Konstnärspresentation: Olivia Plender

Måndag-torsdag 15–18.4
10:00–16:00
Konstkollo påsklov: Kreativt skrivande och fotografi

Tisdag 5.2, 18:00
Föreläsning:
Ebba Johannesson och Anne-Marie Karlsson
om Kvinnliga medborgarskolan vid Fogelstad

Tisdag 12.2, 18:00
Föreläsning:
Gunvor Guttorm om Duodji

Torsdag 21.2, 14:00
Konstnärspresentation:
Tanja Muravskaja om Tre systrar

25.2-1.3
Sportlov – Konstkollo
Mellan två och tre dimensioner

Tisdag 26.2, 18:00
Föreläsning: Katarina Pirak
om Julevädno – Lule älv

30.10–13.1
Kosmism: Anton Vidokle,
Arseny Zhilyaev

30.10 2018–13.1 2019
Allra Sista Veckans Brott: bostads-trams med
Leif PG Tensta: Bernd Krauss

9.12 – 13.1 2019
My Room is Another Fishbowl:
Philippe Parreno

1.6 2018–13.1 2019
Tensta museums filial på ArkDes

Tisdag 18.12
18:00–19:00
Samtal med Tenstaprofilen
Ricardo Osvaldo Alvarado om
El Complejo och senaste forskningsresan till Chile
– på ArkDes

Onsdag 19.12
18:30
Filmvisning på Zita:
Tensta konsthall–Samtid och framtid

27–28.12
13:00–16:00
Täljgillet– kom och tälj tillsammans!

Torsdag 27.12
13:00
Filmvisning i Klassrummet:
Det var vackert ibland
av Christian Nyampeta

Onsdag 28.11 13:00
Producent Hanna Nordell visar
Tensta museums filial på ArkDes

Onsdag 28.11 17:30
Filmvisning på Etnografiska museet: Christian Nyampetas nya film Det var vackert ibland

Torsdag 29.11 14:30–17:30
För vems kropp skapas staden?
Workshop om intersektionell stadsplanering på ArkDes

Lördag 1.12, kl 13:00–17:00
Din ansökan till konstutbildningen – så gör du!
Introduktionskurs i samtidskonst med Makda Embaie

Tisdag 20.11 18:30-20:30
Har du fördomar?
En kväll med Institutet för framtidsstudier

Lördag 24.11 16:00
Filmpremiär i Hallstavik: Christian Nyampetas nya film
Det var vackert ibland

Lördag 17.11 13:00-17:00
Introduktionskurs i samtidskonst:
Skrivande med Makda Embaie

Tisdag 13.11 17:00–19:00
Bokrelease Ane Hjort Guttu:
Writings, Conversations, Scripts

Tisdag 13.11 18:00-19:00
Seminarium - Vad gör ett museum?

Onsdag 14.11 13:00
Producent Hanna Nordell visar
Tensta museums filial på ArkDes

Torsdag 1.11 14:00
Samtal om Kosmism

Lördag 3.11 13:00–17:00
Introduktionskurs i samtidskonst med
Sara Brolund de Carvalho på ArkDes

Onsdag 17.10 13:00
Allmän visning av Tensta museums
filial på ArkDes

29.10–2.11 10:00–16:00
Teckning- och målerikurs på höstlovet

Lördag 13.10 13:00
Ett annat offentligt rum– KITH om
självorganisering och samhällsbyggande

2018
Rapport: Agencies of Art

27.6–19.8
Sommarens öppettider

16.5–7.10
Röd kärlek: Dora García

19.6–7.10
En vägg blir ett bord
med ljusstakeben:
Anne Low

16.5–30.9
Space: Tyler Coburn

21.9 10:00–17:30
Symposium: Storskaliga bostadsområden som
produktiv plats i litteratur och kultur

22.9 13:00–17:00
Introduktionskurs i samtidskonst
med Ylva Westerlund

Torsdag 27.9 14:00
Dräkthistoria med
Charlotte Hellsten Husman
från Stockholms läns museum

22.9 17:00–19:00
Öppen manusläsning av Agneta Pleijels pjäs
om Aleksandra Kollontaj

8.9 12:00
Värd Rasmus Sjöbeck visar
Tensta museum filial på ArkDes

8.9 13:00–16:00
Kvinnocaféet gästar
Tensta museums filial på ArkDes

8.9 13:00–17:00
Klipp ut, klistra in – Workshop med
Beckmans Designhögskola

11.9 18:30
Framtider: Katharina Berndt Rasmussen
och Karim Jebari

12.9 12:00
Produktionskoordinator Didem Yildrim visar
Tensta museums filial på ArkDes

18.9 14:30
Textilhistorisk föreläsning
med Ulla-Karin Warberg

15.9 13:00
Vandring i Tensta
med Erik Stenberg

22.9 12:00
Värd Rasmus Sjöbeck visar
Tensta museum filial på ArkDes

27.6–17.8
Konstveranda

22.8 12:00
Erik Stenberg visar sitt Tensta-arkiv

23.8 13:00–15:00
Release: Agencies of Art

24.8 14:00
Vandring på Järvafältet
med Mats Adelman
och Ylva Westerlund

25.8 12:00
Värd Rasmus Sjöbeck visar
Tensta museum filial på ArkDes

26.8 12:00–15:00
Veganbrunch

29.8 12:00
Produktionsassistent Didem Yildrim visar
Tensta museums filial på ArkDes

13.8–17.8
10:00–15:00
Konstkollo: Mönstra med
väv och naturfärgning med
Handarbetets Vänner Skola

30.7–3.8, 10:00–15:00
Konstkollo – Skapa egna och
gemensamma berättelser

1.8 12:00
Producent Hanna Nordell visar
Tensta museums filial på ArkDes

2.8 14:00
Producent Hanna Nordell visar
aktuella projekt

18.8 14:00
Assistent Nawroz Zakholy
visar aktuella projekt

9.8 14:00
Kommunikatör Isabella Tjäder
visar aktuella projekt

11.8 12:00
Värd Rasmus Sjöbeck visar
Tensta museum filial på ArkDes

11.8 14:00
Assistent Fredda Berg visar
aktuella projekt

15.8 12:00
Producent Hanna Nordell visar
Tensta museums filial på ArkDes

16.8 14:00
Förmedlare Nina Svensson
visar aktuella projekt

21.7 14:00
Assistent Fredda Berg visar
aktuella projekt

26.7 14:00
Assistent Nawroz Zakholy
visar aktuella projekt

28.7 12:00
Värd Rasmus Sjöbeck visar
Tensta museums filial på ArkDes

28.7 14:00
Assistent Fredda Berg visar
aktuella projekt

6.6
Stängt på konsthallen

7.7 14:00
Assistent Fredda Berg
visar aktuella utställningar

12.7 14:00
Assistent Fredda Berg
visar aktuella utställningar

14.7 12:00
Värd Karolin Grahn visar
Tensta museums filial
på ArkDes

14.7 14:00
Språkcaféledare
Fahyma Alnablsi visar
aktuella utställningar

18.7 12:00
Assistent Makda Embaie visar
Tensta museums filial på ArkDes

19.6 18:00
Kärlek och individualism –
samtal mellan Dora García
och Tomas Amanuel

19.6 14:00
Konst- och litteraturvandring
i Tensta med Emily Fahlén

20.6 12:00
Hanna Nordell visar
Tensta museum filial
på ArkDes

21.6 14:00
Didem Yildrin visar
aktuella utställningar

28.6 14:00
Producent Hanna Nordell
visar aktuella utställningar

16.5-17.6
Tensta museum: Fortsättning
Pinar Ögrencis Mawtini

30.6 14:00
Assistent Fredda Berg
visar aktuella utställningar

30.6 12:00
Assistent Makda Embaie visar
Tensta museums filial på ArkDes

4.7 12:00
Produktionsassistent
Didem Yildrim visar
Tensta museums filial
på ArkDes

5.7 14:00
Kommunikatör Isabella Tjäder
visar aktuella utställningar

5.7 14:00
Erik Stenberg visar
sitt Tensta-arkiv på
Tensta museums filial
på ArkDes

11.6–15.6, 10:00–15:00
Konstkollo:
Papper, penna och pensel
– Berätta din egen historia

16.6 13:00–17:00
Skulpturworkshop med
konstnären Nina Svensson

16.6 13:00–15:00
Stadsvandring i Tensta
med arkitekten Erik Stenberg

29.5-14.6
Vad gör kamratskap?
Filmvisningar med Eric Baudelaire,
Chto Delat? och Otolith Group.
Introduktion av Azar Mahmoudian

17.5, 14:00
Konstnärsvisning:
Dora García och Pinar Ögrenci

16.5, 11:00–19:00
Röd kärlek: inslag från CuratorLab

30.4–15.5
Stängt för omhängning

19.5, 12:00–18:00
Röd kärlek: inslag från CuratorLab

14.4–6.5
Anne Low på
Sorunda Folkets Hus

5.2–27.4
Datum våren 2018

14.5 14:00–17:00
Att läsa Aleksandra Kollontaj:
Oxana Timofeeva

7.2–29.4
Sista chansen:
Osías Yanov på Space

30.3–2.4
Öppettider under påsken

7.5 18:00–20:00
En öppen samling om den
sociala strejkens historiska
och samtida roll

10.4 18:30
Seminarieserien
Framtider: Bi Puranen
och Pontus Strimling

19.4 14:00
Visning av aktuella utställningar
med Maria Lind och Sorawit Songsataya

14.4 13:00–16:00
Öppning:
Anne Low på
Sorunda Folkets Hus

3.4–6.4 10:00–15:00
Konstkollo:
BOKSTAVSFORMER
MINI MIDI MAXI

19.4 18:30
Seminarieserien
Framtider:
Massimiliano Mollona

18.3 14:00–17:00
Bokcirkel:
Moa Martinson

20.3 18:30
Framtider:
Metahaven och
Benjamin Bratton

21.4 13:00–14:00
Vandring i Tensta
med Erik Stenberg

22.3 18:30
Framtider:
Karim Jebari och
Ahmet Ögut

8.3 14:00, 10.3 14:00
Monika Wallin visar
Konstskatten: Guldkorn från
Tenstas kommunala skolor

12.2–18.6
k.ö.k. – kvinnor önskar kollektivitet

6.3 18:30
Seminarium:
Vad gör konstnärlig forskning?

25.2 13:00–16:00
Workshop med Taus Makhacheva

7.2 12:00–17:00
"Art Fiesta"

26.2–2.3 10:00–15:00
Konstkollo: En mönstrad värld
med Konstfack Textil

13.1 2018 14:00–15:30
Konstnärsvisning:
Måns Wrange visar Magisk byråkrati

Sista chansen 14.1 2018
New Eelam av Christopher Kulendran Thomas

Sista chansen 14.1 2018
Välfärdselement: Svenska miljonprogrammets byggsystem i en internationell kontext
Med Erik Stenberg, Helena Westerlind, Pedro Ignacio Alonso, José Hernández och Hugo Palmarola

2017
Space: The Annotated Friends of
Interpretable Objects
av Mariana Silva

22.11 2017–14.1 2018
Min gröna dröm är röd:
Helga Henschen 100 år 

Onsdag 6.12, 15:00–17:00
Samtal:
Solidaritetshandlingar:
yttringar och konsekvenser
med Håkan Thörn och Julia Willén

Onsdag 22.11, 13:00–16:00
Symposium:
Standardisering, system och
medborgaren i det globala och
globaliserade bostadsbyggandet
Med Erik Stenberg, Helena
Westerlind, Hugo Palmarola,
Christopher Kulendran Thomas

Onsdag 22.11, 19:00
Presentation:
 När Sverige blev samtida av
kritikern Anders Olofsson

Tisdag 7.11, 19:00–21:00
Symposium:
Om att curera och att bli curerad
En undersökning av makt, ansvar
och omsorg inom det curatoriska

Onsdag 11.10, 19:00
Samtal mellan Måns Wrange och Nina Möntmann

Onsdag 15.11, 14:00–21:00
Symposium:
Medborgarskap, nationalstaten, och medborgarlön
med Christopher Kulendran Thomas,
James Holston, Jennifer Mack
och Roland Paulsen

Lördag 21.10, 14:00
Vandring i Tensta:
Välfärdselement: Svenska miljonprogrammets
byggsystem i en internationell kontext
med Erik Stenberg

Lördag 23.9, 14:00
Allmän introduktion av aktuella utställningar
av värd Arazo Arif

Lördag 9.9, 12:00–15:00
Teckningslördag med Ylva Westerlund

1.6–24.9 2017
Sista chansen
Den nya hjorden av Ylva Westerlund

Lördag 23.9, 14:00
Stadsvandring i Tensta
med arkitekten Erik Stenberg

28.6–29.8
Onsdagar–söndagar 12:00–17:00
Sommarens öppettider

Onsdag 30.8, 19:00
Filmvisning och samtal:
Metahaven & Goldin+Senneby

Onsdag 9.8, 15:00
Konst- och litteraturvandring i Tensta

Lördag 10.6, 15:00
Konstnärspresentation av Ylva Westerlund

Vårens datum
2017

Torsdag 1.6, 14:00
Konstnärspresentation: Leonor Antunes

17.2–1.7
Museums in Exile and witness seminar
Excavating International Solidarity:
Artist Actions, Museography,
and Exhibition Histories av
Kristine Khouri och Rasha Salti

Tisdag 9.5, 18:00
Samtal och filmvisning:
Palestinsk film:
Solidaritet genom film

1.2–7.5
It is Not Necessary to
Understand Everything av Naeem Mohaiemen

1.2–7.5
Autonomy Cube av Trevor Paglen

1.2–7.5 2017
Same Time Next Day
av Emily Fahlén & Ahmet Ögüt

Fredag 5.5, 10:00–16:40 Symposium
Omstridda historier från El Complejo:
mellan minne och glömska

28.9 2016–31.3 2017
Space
The Wrong Side of Me av Agnieszka Polska

Tisdag 7.3, 19:00
Samtal:
Feminism i orten med Johanna Gullberg och
Nattalie Ström Bunpuckdee

Onsdag 22.3, 19:00
Filmvisning:
Last Man in Dhaka Central
(The Young Man Was, Part III) av
Naeem Mohaiemen

Lördag 25.3, 14:00
Konstnärspresentation av Trevor Paglen

Onsdag 29.3, 19:00
Föreläsning:
Potatisrevolutionen av Håkan Blomqvist

Onsdag 25.1, 13:00
Konstnärspresentation: Agnieszka Polska

Söndag 29.1, 13:00–16:00
Ny information! Repetition:
The Trial av Rossella Biscotti

Onsdag 1.2, 19:00
Konstnärspresentation: Naeem Mohaiemen

20.10 2016–15.1 2017
Partisanism med Babi Badalov

20.10–15.1 2017
Homeland av Halil Altındere

Onsdag 11.1, 14:00–18:00
Symposium: World of Matter; New Material

28.12–29.12, 13:00–16:00
Skrivarverkstad med Arazo Arif

Onsdag 14.12, 19:00
Föreläsning:
Konstnärens arkiv av Matts Leiderstam

Torsdag 10.11, 19:00
Föreläsning: Arkivets ämnesomsättning
av curatorn Doreen Mende

Söndag 13.11, 14:00
Marie-Louise Ekman samtalar
med konsthallschef Maria Lind

10.6–25.9 2016
Viet Nam Diskurs Stockholm av
Marion von Osten med Peter Spillmann

10.6–25.9 2016
Det frodas i framtiden av Ingela Ihrman

Onsdag 21.9, 19:00
Personlig visning av Viet Nam Diskurs Stockholm
Med konstnären Petra Bauer

Fredag 23.9, 13:00
Personlig visning av Det frodas i framtiden
Med konstnären Ingela Ihrman

Onsdag 7.9, 13:00
Personlig visning
Gunilla Palmstierna-Weiss

Lördag 24.9, 15:00
Performance
Giant Utter Giving Birth av Ingela Ihrman

Lördag 10.9, 15:00
Stadsvandring i Tensta med Erik Stenberg

Onsdag 14.9, 19:00
Föreläsning
Peter Weiss liv och verk: Dokumentära drömmar av författaren Magnus Bergh

Torsdag 15.9, 19:00
Personlig visning av Viet Nam Diskurs Stockholm
Med aktivisten Sköld Peter Matthis

Fredag 16.9, 12:00–13:00
Obs, ny tid!
Konstnärsvisning
Med Marion von Osten

Lördag 17.9, 16:00
Premiär
Viet Nam Diskurs Stockholm – Koreografin
På Blå huset i Tensta

Onsdag 31.8, 18:00
Samtal
Gunilla Palmstierna-Weiss och Maryam Fanni

Onsdag 7.9, 19:00
Föreläsning
Språk i exil: Om Peter Weiss författarskap
av Markus Huss

Fredag–lördag 2.9-3.9
Tensta marknad

8.12 2015–30.6 2016
Space
I Miss You, I Miss You,
'Till I Don't Miss You Anymore  
av Flaka Haliti

Fredag 8.7, 14:00
Skogsvandring runt Järvafältet med Naturskyddsföreningen

Fredag 1.7, 13:00
Release och invigning:
Årets sommarjobbare på Tensta konsthall

Onsdag 15.6, 19:00
Samtal och växtdemonstration: Vad frodas i framtiden? med konstnären Ingela Ihrman och etnobiologen Ingvar Svanberg

Torsdag 16.6, 18:00
 Presentation: Hur politisk var dansen? Professor Cecilia Roos i samtal med dansarna Karin Thulin och Solweig Linde

Onsdag 22.6, 17:00–20:00
Release: Artikel 14 tillsammans med Folkkampanj för Asylrätt

Fredag 10.6, 13:00
Konstnärsvisning: Ingela Ihrman

Lördag–söndag, 11.6–12.6
Helgsymposium:
Viet Nam Diskurs Stockholm

Sista chansen
27.1–15.5 2016
Standardlängden av ett mirakel
av Goldin+Senneby
Onsdagar–söndagar, 14:12
Läsning av Jonas Hassen Khemiris
novell i utställningen

Sista chansen
27.1–15.5 2016
New Visions med Rana Begum,
Nadia Belerique, Monir Farmanfarmaian,
David Maljkovic, Philippe Parreno,
Adam Pendleton, Yelena Popova

Sista chansen
8.12 2015–15.5 2016
Tensta museum:
Laura Oldfield Ford

11.5–12.5, 19:00
Magishow: Goldin+Senneby
On a Long Enough Timeline the Survival Rate
for Everyone Drops to Zero på Cirkus Cirkör

Onsdag 4.5, 19:00
Föreläsning
Council: Ett institutionsexperiment

Lördag 14.2, 14:00
Med Carl-Oscar Linné
Allmänn introduktion
av aktuella utställningar

Onsdag 27,4, 19:00
Filmvisning: Monir
En dokumentär om konstnären
Monir Farmanfarmaian

Onsdag 20.4, 19:00
Presentation:
Den svenska anti-apartheidrörelsen
av Anita Jansson

Torsdag 21.4, 14:12
Läsning på arabiska av novellen
Standardlängden av ett mirakel

Lördag 9.4, 15:00
Vandring i Tensta
med arkitekten Erik Stenberg

Onsdag 13.4, 19:00
Presentation: Kurdernas kamp för frihet och
estetiseringen av kvinnliga gerilla-soldater av
curatorn Övül Ö. Durmusoğlu

Onsdag 6.4, 19:00
Samtal: Att hitta sig själv i någon annan:
Om mode som identitetsbygge
med Behnaz Aram och Lisa Ehlin

Onsdag 23.3, 19:00
Projekt av CuratorLab (Konstfack)
Verklighetsproduktion: En performance i tre delar
Med Tai Shani, Luisa Ungar och Isak Sundström

Torsdag 10.3, 17:00
Tensta konsthall gästar Tempo Dokumentärfestival
Filmvisning:
In the Year of the Quiet Sun av Otolith Group
Transmission from the Liberated Zones av Filipa César

 8.12 2015–26.2 2016
Tensta museum
på Stockholms läns museum

Onsdag 10.2, 19:00
Boksläpp och samtal
Black Transparency av Metahaven

Onsdag 27.1, 12:00
New Visions
Guidad visning av konstnärerna
Rana Begum, David Maljkovic och Yelena Popova

Onsdag 17.2, 16:30
Lördag 20.2, 17:30
Tensta konsthalls produktion
aktuell på Berlinale 2016
Transmission from the Liberated
Zones av Filipa César

Söndag 17.1, 12:00–19:00
Konferens
Bodies of Evidence gästar Tensta konsthall

Program
Höst 2015

10.10 2015–10.1 2016
Sista chansen
Liquidity Inc. av Hito Steyerl

Torsdag 3.12, 19:00 
Filmvisning:  Den vita sporten (1968)

Onsdag 9.12, 19:00
Föreläsning:
Med kameran som vapen och vittnesmål:
Att minnas det politiska sjuttiotalet. Solidaritetsfilm
på tv 1967–75 av Malin Wahlberg

Torsdag 26.11, 19:00
Gruppterapi om det digitala livet
med Showww

Söndag 25.11, 12:00–15:00
Veganbrunch och julmarknad

Torsdag 26.11, 15:00
Guidad visning
av Spånga Kyrka

 Måndag 23.11 och tisdag 24.11, 9:00, 11:30, 14:00
 Skolvisningar med CinemAfrica

Onsdag 11.11, 19:00
Filmvisning
En nations födelse (1973) och Vredens poesi (1978)

Söndag 18.10, 13:00–16:00
Filmprogram
Eros-effekten: Konst, Solidaritetsrörelser
och kampen för social rättvisa

17.6–4.10 2015
Tensta museum: Fortsättning
Med Mats Adelman, Filipa César, Rehearsals
Nina Svensson & Bernd Krauss och Adam Tensta

Måndag 7.9, 19:00
LTTR: Öppen föreläsning av Fanny Ambjörnsson
"När du blir stor och gifter dig. Om ålder, heteronormativitet och genus"

Onsdag 19.8, 19:00
Here We LTTR: Karina Sarkissova och Ofelia Jarl Ortega

Torsdag 6.8, 15:00
Queer bokcirkel med Maja Andreasson

Onsdag 5.8, 18:00
Here We LTTR: 2002–2008
Filmvisning med Renate Lorenz

Torsdag 28.5, 15:00
Tensta museum: Vandringar
Konst- och litteraturvandring
med Emily Fahlén och Tal Lewinsky

Lördag 6.6, 14:00
Gästtolkare av LTTR:
Trifa Shakely och Matts Leiderstam

11.2–3.5
Sista chansen
Frederick Kiesler: Visioner i arbete
Med tillägg av Céline Condorelli
och sex studentgrupper

Lördag 2.5, 13:00
Jamsession och konsert
de:tune Järva

Lördag 25.4, 13:00–16:00
Te- och kaffesalong
med Kvinnocenter i Tensta-Hjulsta

Torsdag 16.4, 16:00
Studentpresentation: Filmvisning
CuratorLab, Konstfack
How to Live?  Dokumentation av Andrea Zittels
föreläsning om Frederick Kiesler

Söndag 19.4, 15:00
Bokrelease
Eurafrika – EU:s koloniala rötter

Onsdag 15.4, 15:00
Studentpresentation: Talkshow
med Céline Condorelli
Mejan Arc, Kungl. konsthögskolan

Måndag 23.3, 18:00
de:tune Järva: Föreläsning
Framtidens musik – ett nedslag i ljudkonstens
och den elektroniska musikens utveckling

Onsdag 25.3, 12:00
Frederick Kiesler: Visioner i arbete
Studentpresentation: KTH Arkitekturskolan

Torsdag 19.3, 15:00
Studentpresentation:
Jacob Hurtig, CuratorLab

Fredag 6.3, 12:00
Presentation
Gemensamma samtal med Ricardo Basbaum

Lördag 28.2, 13:00
Bokrelease
Hästa gård: En bondgård på landet i staden av Erik Sjödin

Tisdag 17.2, 15:00–16:30
Studentpresentation: Valentina Sansone
CuratorLab, Konstfack
Föreläsning om Endless house av Florian Medicus
Skypeintroduktion av konstnären Ian Kier

Onsdag 11.2
Program
Frederick Kiesler: Visioner i arbete

Lördag 10.1, 15:00
Föreläsning
Lars Bang Larsen: Barndomens slut

22.10 2014–11.1 2015
Sista chansen
Det här är alla ställen av Ane Hjort Guttu

22.10 2014–11.1 2015
Sista chansen
School Section av Dave Hullfish Bailey

Onsdag 17.12, 18:30 
Bokrelease
Phantom of Liberty: Contemporary Art
and the Pedagogical Paradox

Fredag 12.12, 12:30
Lunchsamtal
feminism, konst och internet

2.1–4.1, 12:00-16:00
Skrivarverkstad på jullovet
med Maja Andreasson

Onsdag 22.10, 18:30
Den nya modellen – Ett samtal mellan Gunilla Lundahl, Ane Hjort Guttu och Dave Hullfish Bailey

11.6–28.9 2014
META och regina: Två tidskrifter i systerskap

11.6–28.9 2014
Miraklet i Tensta (Theoria) en film av Magnus Bärtås

11.6–28.9 2014
The Paths to the Common(s) Are Infinite av Ayreen Anastas & Rene Gabri

23.6–15.8
Öppettider under sommaren

Onsdag 10.9, 18:30
Magnus Bärtås bjuder in Lena Séraphin, Suzana Milevska och Michelle Teran

Onsdag 27.8, 18:30
Samtal om Igor Dergalin med Ulf Melander och Maria Lind

Söndag 6.7, 14:00
Samtal
The Paths to the Common(s) Are Infinite – Palestina

Lördag 23.8, 16:00
Europa Europa av The Knife och Ful

Onsdag 20.8, 18:30
Om Den nya modellen med Magnus Bärtås och
Gunilla Lundahl

Onsdag 13.8, 18:00-20:00
Vi läser regina

25.7–27.7
TAF! – Fotografi-workshop

Lördag 7.6, 14:00–18:00
Tensta fotoklubb
Utställning på Slakthusateljéerna

Tisdag 20.5, 15:00–16:30
Tensta museum: Läsecirkel
Grand Domestic Revolution fortsätter...

18.1–18.5 2014
Tensta museum: Vårens program

Lördag och söndag 17.5–18.5
Bostadsvrålet: Bostadspolitiskt forum

26.2–18.5
Tensta museum: Artoteket
Låna konst på biblioteket

Tisdag 13.5, 13:00–15:00
Tensta museum: Workshop
Studieobjekt: The Grand Domestic Revolution fortsätter...

Onsdag 14.5, 18:30–20:00
Tensta museum: Presentation av Tone Olaf Nielsen
Studieobjekt: The Grand Domestic Revolution fortsätter...

Fredag 16.5, 15:00
Tensta museum: Konst- och litteraturvandring

Fredag 16.5, 17:30
Tensta museum: Fiskflytt och invigning med Järvaprojektet

Torsdag 8.5, 18:00
Tensta museum: Aktion Arkiv
Kampen om rummet

Tisdag 29.4, 17:45–18:45
Tensta museum: Filmvisning av BSB – Bland svartskallar och blekfisar på Ross Tensta gymnasium

Fredag 9.5, 15:00
Tensta museum: Arkeologisk vandring i Tensta
med Barbro Århem

Söndag 27.4, 14:00–17:00
Tensta museum: Kurdisk poesisöndag
med Kurdiska föreningen Spånga

Söndag 27.4, 14:00–18:00
Tensta museum: Aktion Arkiv 2 på Glömmingegränd

Lördag 26.4, 15:00
Tensta museum: Lägenhetsvisning med arkitekt Erik Stenberg

Onsdag 16.4, 18:30
Tensta museum: Heidrun Holzfeind och Marwa Arsanios

Onsdagen 9.4, 18:30
Tensta museum: Föreläsning
Irene Molina om segregationsprocesser i Sverige

Torsdag 10.4, 15:00
Tensta museum: Visning
Spånga kyrka

Söndag 6.4, 14:00
Tensta museum: Samtal om boken Förortshat

Onsdag 26.3, 18:30
Tensta museum: Tensta innan miljonprogrammet med Spånga Fornminnes- och Hembygdsgille

Lördag 29.3, 15:00
Tensta museum: Konstnärspresentation
Marion von Osten

Söndag 16.3, 14:00
Tensta museum: Föreläsning
Lisa Kings & Zhanna Kravchenko

Torsdag 20.3, 18:30
Tensta museum: Filmvisning
The Stuart Hall Project av John Akomfrah

Onsdag 5.3, 17:30
Tensta museum: Vittnesseminarium
Aktion Arkiv

Onsdag 26.2, 16:30–19:00
Tensta museum: Öppning av Artoteket
på Tensta bibliotek

 Söndag 2.3, 14:00
Tensta museum: Presentation
Konstnär Behzad Khosravi Noori

Onsdag 19.2, 18:30
Tensta museum: Samtal
Brita Landoff om filmen BSB – Bland svartskallar och blekfisar

Lördag 22.2, 15:00
Tensta museum: Presentation
Helena Mattsson, Meike Schalk och Sara Brolund de Carvalho om Aktion Arkiv

Söndag 23.2
Tensta museum: Föreläsning
Rohat Alakom – När Sverige blev kurdernas land

Onsdag 12.2, 18:30
Tensta museum: Föreläsning
Tom Avermaete om normer i det offentliga rummet

Lördag 15.2, 15:00
Tensta museum: Rundvandring
Konsten i Tensta tunnelbanestation

Onsdag 5.2, 18:30
Tensta museum: Föreläsning av urbanhistoriker Håkan Forsell

Lördag 8.2, 12:30
Tensta museum: Visning av arkitekt Erik Stenbergs ombyggda lägenheter

Söndag 2.2, 14:00
Tensta museum: Föreläsning av arkitekten Ylva Larsson

Söndag 9.2, 14:00
Tensta museum: lyssnings- och tittsession med Urban Re-mix och professor Peter Lang

Fredag 31.1, 18:00
Tensta museum: Ljudkonstnären
Tarek Atoui letar musiker i Järvaområdet

Lördag 1.2, 15:00
Tensta museum: Konstnären Peter Geschwind berättar om Time Space Shuttle (Apollo Pavilion)

Onsdag 22.1, 18:30
Tensta museum:
Studenter på KTH i Tensta presenterar projekt

Torsdag 23.1, 15:00
Tensta museum:
Guidad visning av Spånga kyrka

Söndag 26.1, 12:00–17:00
Visning av museilägenheten, studenter på KTH i Tensta presenterar projekt

Lördag 18.1, 14:00–17:00
Tensta museum: Invigning
Våravdelningen

Söndag 19.1, 13:00
Tensta museum: Konstnärspresentationer
Lawrence Abu Hamdan m fl

Söndag 12.1, 14:00
Tensta museum: Föreläsningar
Pia Rönicke och Florian Zeyfang

Onsdag 8.1, 18:30
Salong Tensta: Performance
Tanja Tuurala

26.10 2013–18.5 2014
Tensta museum: Rapporter från nya Sverige

Lördag 21.12, 15:00
Tensta museum: Konsthallschef Maria Lind om samtidskonstens intresse för senmodernistiska bostadsprojekt

4.1–5.1 2014, 12:00–15:00
Teckningsverkstad på jullovet

Onsdag 11.12, 18:30
Tensta museum: Presentation Terence Gower

Lördag 14.12, 12:00–17:00
Tensta museum: Samtal med Järvaprojektet
samt Salong Tensta

Lördag 7.12 12:00-17:00
Tensta museum: Julmarknad med Kvinnocenter i Tensta-Hjulsta 15:00 Petra Bauer och Sofia Wiberg presenterar sitt projekt

Onsdag 27.11, 18:30
Tensta museum: Dialog mellan Groruddalen  i Olso och Järvafältet i Stockholm

Lördag 30.11, 13:00
Tensta museum: Seminarium
Structures of Race – Voices from  the Present

Lördag 23.11, 15:00
Tensta museum: Presentation
Konstnär Thomas Elovsson om hans och Peter Geschwinds installation Time – Space Shuttle (Apollo Pavilion)

Onsdag 20.11, 18:30
Tensta museum: Salong Tensta
Workshop med dansarbetaren Tanja Tuurala

Torsdag 21.11, 15:00
Tensta museum: Guidad visning
Spånga kyrka

Söndag 17.11, 14:00
Samtal om kurdernas historia i Sverige
med Kurdiska föreningen Spånga

Onsdag 13.11, 18:00–21:00
Vittnesseminarium om Tenstas barndom
Med bl a Bo Werner, Lilian Larsell, Ricardo-Osvaldo Alvarado, Mats Hulth

Onsdag 6.11, 18:30
Föreläsning
Irene Molina om segregationsprocesser i Sverige

Söndag 10.11, 14:00
Föreläsning
Sonja Vidén om miljonprogrammet

Lördag 9.11, 13:00
Vandring i Tensta med arkitekt Erik Stenberg

Söndag 3.11, 14:00
Familjesöndag om bilden av Somalia

28.9, 14:00
Introduktion
Genklang: ett videoporträtt av Megafonen

1.7–23.10
Space: Anna Lundh
Repris: TV time

13.6-29.9
Sista veckan
Iman Issa

14.9, 14:30
Utomhusspelning
Linda Pira och Dj Salla

13.6-29.9
Sista veckan
Bernd Krauss
Vi fortsätter BBDG

22.9, 14:00-16:00
Boksläpp
No Is Not an Answer
Marie-Louise Ekman

25.9, 18:30
Boksläpp
Undoing Property?

28.8, 18:30
Anna Lundh
Lecture performance

13.8-18.8
Årets konstkollon på Lava

Fredag 2.8
Vart tog hon vägen?
Bildkonstprogrammet på Stockholm Music & Arts

Onsdag 26.6
18:30
Kollokonstnärer i samtal: Filippa Arrias och Stefan Petersson

↑

Specialvisning av Phantoms of the Commons

Lördag 20.11 kl 13: Visning av den pågående utställningen Phantoms of the Commons

Vad tänker konstnärer, arkitekter och samhällsvisionärer om Tensta, Järvafältet och formella och informella mötesplatser i staden? Hur hänger språk ihop med nation? I somras gick vi ut med ett open call - och fick ganska många svar. Resultatet blev en utställning med 26 verk med olika ingångar till och uttryck för samtiden.

Välkommen på ca 30 minuters introduktion med Paulina Sokolow.

mer→

↑

Höstlovskurs med Beckmans Designhögskola

1 - 5.11 2021 SE HIT! ATTENTION!

Designkurs på Tensta konsthall på höstlovet

Hur skulle du lansera ditt band? Din egendesignade modekollektion? Inbjudan till århundradets fest eller ett nytt TV-spel? Att framgångsrik visuell kommunikation kan skilja succé från flopp vet alla experter inom marknadsföring.

På Beckmans Designhögskola finns en egen inriktning för sådana här insatser och nu kommer några före detta studenter från skolan och håller i en hel veckas workshop i visuell kommunikation. Testa på yrket och få en inblick i en designers vardag! Vi kommer att arbeta i en mängd olika material och uttryck.

måndag - fredag 1 - 5.11 2021

Kl 10 - 14

Ålder: 15 - 23

På konsthallen serveras enkel mat till lunch. Någon av dagarna äger rum på Beckmans inne i stan med lunch inkluderad. Konstnadsfritt. Anmäl dig till george@tenstakonsthall.se.

mer→

↑

Just nu: Vi hänger om

Just nu har vi stängt för omhängning. Bakom kulisserna pågår det stora juryarbetet inför den kommande utställningen, resultatet av sommarens open call. Mer information kommer inom kort.
Preliminärt vernissagedatum är 29.10 2021.

mer→

↑

Här är juryn för open call!

Ansök fram till 5.9 2021: Tensta konsthall open call

Sam Hultin, Jari Malta, Apolonija Šušteršič - Här är juryn!

En curator med intresse för film, diaspora och filosofi, en konstnär som uppmärksammat queera historier i stadsrummet och en konstnär med internationell praktik inom sociala projekt blir den grupp som ska utgöra juryn för Tensta konsthalls open call. Utställningen, som öppnar senare i höst har ännu ingen titel, men ska ta sikte på konstens möjligheter att föreställa sig en annan syn på det offentliga rummet och dess maktstrukturer och framtid.

Om jurymedlemmarna Tensta konsthall open call:

Ansök fram till 5.9 2021: Tensta konsthall open call

Sam Hultin, Jari Malta, Apolonija Šušteršič - Här är juryn!

En curator med intresse för film, diaspora och filosofi, en konstnär som uppmärksammat och queera historier i stadsrummet och en konstnär med internationell praktik inom sociala projekt blir den grupp som ska utgöra juryn för Tensta konsthalls open call. Utställningen, som öppnar senare i höst har ännu ingen titel, men ska ta sikte på konstens möjligheter att föreställa sig en annan syn på det offentliga rummet och dess maktstrukturer och framtid.

Om jurymedlemmarna Tensta konsthall open call:

Sam Hultin, konstnär som arbetar med performance, stadsvandringar och video baserat på sitt intresse för queer gemenskap, identitet och historieskrivning. Hens verk är ofta platsspecifika undersökningar som kopplar personliga erfarenheter till större sociala och politiska strukturer. Hens stadsvandring Eva-Lisas monument aktiverades senast under Prideveckan.

Jari Malta, curator baserad i Malmö med bakgrund inom filosofi och kritisk teori. Sedan han flyttade till Malmö 2018 har han varit en del av Skånes konstförening samt involverad i Hypnos, en oberoende mikrobiograf som visat videokonst och experimentell film. Han var även medcurator för utställningen (in)visible som just nu visas på Malmö Konstmuseum.

Apolonija Šušteršič, konstnär, arkitekt och forskare som med sina verk kopplar upp sig mot institutionella och politiskkulturella strukturer. Bakom sig har hon en rad experimentella, kollektiva projekt i Sverige och internationellt, som utvecklats och förverkligats i nära och långsiktiga grannskapssamarbeten.

Open call vänder sig till konstnärer, arkitekter, samhällsvisionärer, självorganiserade organisationer och personer engagerade i alternativa idéer kring stadsplanering och aktivering. Det finns ingen begränsning varifrån man kommer, men uppmaningen riktas särskilt till utövare i Järva och den norra delen av region Stockholm.

–Med den här juryn kommer vi att kunna bredda oss rejält i kompetens och erfarenhet. Att kasta sig ut så här, utan att veta vad som kommer in tror jag är ett nyttigt och nödvändigt sätt att ta tempen på hur tankarna går utanför institutionen och den trängre konstvärlden. Då krävs det att man har med sig personer med gedigna erfarenheter och modiga praktiker precis som de i juryn har. Det ska bli otroligt spännande att se vad som växer fram, säger Cecilia Widenheim, chef för Tensta konsthall.

Utställningen öppnar i slutet av oktober 2021. Sista ansökningsdag är 5 september. Man kan söka med måleri, arkitekturskisser/modeller, foto, programidéer, skulptur, form, performance, film. Läs mer om open call här.

Projektet genomförs med stöd från Region Stockholm.

mer→

↑

Workshop: Måla fasaden i Thakurgaon och inomhus i Tensta

20 - 22.8 2021 Måla fasaden i Thakurgaon och inomhus i Tensta

Workshop med Bella Rune och Shadhin Kamruzzaman

Måla fasaden i Thakurgaon och inomhus i Tensta

–ett gemensamt arbete på varsin sida av väggen, världen och skärmen

I en tre dagar lång workshop utvecklar vi studiet av mönster i dialog med konstnären Shadhin Kamruzzaman och en grupp tillhörande Santal, en ursprungsbefolkning i norra Bangladesh. Santal är kända för sin lerarkitektur med väggar dekorerade med mångfärgade mönster, en tradition som håller på att försvinna i samband med att lerhusen gradvis ersätts av byggnader i korrugerad plåt, inte minst som en följd av klimatförändringarna. Som en del av Tensta konsthalls sommarsatsning Aktion Taxingeplan har konstnären Bella Rune utvecklat mobilappen Tenstas magiska maskhål. Utgångspunkten är mönster som bland annat deltagare från Kvinnocaféet samlat in i Tensta under sommaren. Genom att rikta mobilskärmen med appen mot mönster som sprayats på asfalten på Taxingeplan, aktiveras symbolerna på olika sätt och minnen och associationer vecklar ut sig i den virtuella världen. Under en tredagarsworkshop kommer vi att titta närmare på mönster i dialog med konstnären Shadhin Kamruzzaman och gruppen från byn Thakurgaon. Workshopen genomförs huvudsakligen på engelska.

20 - 22.8 2021 Måla fasaden i Thakurgaon och inomhus i Tensta

Workshop med Bella Rune och Shadhin Kamruzzaman

Måla fasaden i Thakurgaon och inomhus i Tensta

–ett gemensamt arbete på varsin sida av väggen, världen och skärmen

I en tre dagar lång workshop utvecklar vi studiet av mönster i dialog med konstnären Shadhin Kamruzzaman och en grupp tillhörande Santal, en ursprungsbefolkning i norra Bangladesh. Santal är kända för sin lerarkitektur med väggar dekorerade med mångfärgade mönster, en tradition som håller på att försvinna i samband med att lerhusen gradvis ersätts av byggnader i korrugerad plåt, inte minst som en följd av klimatförändringarna. Som en del av Tensta konsthalls sommarsatsning Aktion Taxingeplan har konstnären Bella Rune utvecklat mobilappen Tenstas magiska maskhål. Utgångspunkten är mönster som bland annat deltagare från Kvinnocaféet samlat in i Tensta under sommaren. Genom att rikta mobilskärmen med appen mot mönster som sprayats på asfalten på Taxingeplan, aktiveras symbolerna på olika sätt och minnen och associationer vecklar ut sig i den virtuella världen. Under en tredagarsworkshop kommer vi att titta närmare på mönster i dialog med konstnären Shadhin Kamruzzaman och gruppen från byn Thakurgaon.

Om workshopen:

Två platser, geografiskt avlägsna från varandra, förenas av en stor modeindustri, fastän med olika erfarenheter av produktion, distribution och profit. För ett par år sedan möttes Shadhin Kamruzzaman och Bella Rune i Moskva, där de två insåg att det här textila sambandet kunde utgöra gnistan till ett konstnärligt samarbetsprojekt. Arbetet kommer att utvecklas under tre dagar och bilder på verket under arbetet kommer att skickas mellan de två platserna och bilder från Bangladesh kommer att projiceras i Tensta. Inom Santalgruppen kommer deltagarna att skapa en stor duk målad med den traditionella metoden att dekorera fasaderna med hjälp av tempererat lerfärgpigment. I Tensta kommer vi att använda en svensk tradition med schabloner och bygga på med inspiration från santalsk berättartradition i mönster. Som utgångspunkt i samarbetet kommer mönster och schabloner att utbytas mellan länderna.

Fredag 20.8 12-16

Zoom-presentation med Salma Jamal Moshum och Shadhin Kamruzzaman från Gidree Bawlee Art collective, om deras arbete och traditionen att dekorera lerhusens fasader. Presentationen och samtalet kommer att sändas på skärm på Tensta konsthall och även vara tillgängligt utifrån via länk. Deltagarna från Tensta inleder med att iordningställa en duk gjord av secondhandtyg, som sedan ska speglas mot duken i Bangladesh.

Under sommaren har vi samlat mönster på Tensta konsthall som under olika tider varit populära i Sverige alternativt förda hit till Tensta från olika delar av världen av de boende. Alltifrån klädtyger, väggdekorationer i kyrkor och schablontapeter från åttiotalet och mycket mer. Om du vill bidra till samlingen, vänligen kontakta omgående info@bellarune.com

Lördag 21.8 Arbete på egen hand

Deltagarna förbereder en schablon hemma från något ur livet, ur hemmet eller ur fantasin. Använd kartong eller något annat styvt material och klipp ut en form som kan vara enkel, abstrakt eller föreställande, stort eller smått. Förbered hemma och ta med det till Tensta konsthall till söndagens workshop.

Söndag 22.8 10-15

Vi träffas på Tensta konsthall med medtagna schabloner och mönster och skapar ett stort gemensamt verk inspirerat av santalfolkens kollektiva historieberättartradition. På Tensta konsthall blandas våra respektive schabloner och kombineras för att forma en ny komposition. Kring lunch kontaktar vi Bangladesh där den andra gruppen också avslutat sin väggmålning.

Vill du delta? Anmäl dig till info@tenstakonsthall.se

Workshopen är kostnadsfri. Vi bjuder på frukt och fika. Obs! Begränsat antal platser

Workshopen är ett samarbete mellan professor Bella Rune, institutionen för Konsthantverk, Konstfack och konstnären Shadhin Kamruzzaman tillsammans med Gidree Bawlee Art foundation och Tensta konsthall.

Shadhin Kamruzzamans verk handlar om den politiskt orsakade miljöförstöringen, förstörelsen, migration, social rättvisa och lokalhistoria. Hans praktik grundar sig på deltagande och innefattar installation, performance, skulptur, måleri, video och publika interventioner. Under de senaste åren har traditionellt hantverk i hans region i Bangladesh och dess underliggande relationer till historia och världen, blivit en betydande del av hans konstnärlig forskning och resa. Med syftet att skapa en modell för idealt samarbete mellan konstnärlig aktivitet i landsort och stad som säkerställer balans i inflytande i den konstnärliga processen, grundade han 2001 Gidree Bawlee Foundation of Arts. Organisationen har haft en aktiv del i att främja lokalt engagerad konst i dess sannaste form i Bangladesh genom att leda en rad projekt varje år i den lilla byn Balia i Thakurgaon, i i nordvästra hörnet av landet, där han arbetar med olika ursprungsbefolkningar. I Bangladesh, där samtida konst huvudsakligen äger rum i storstäderna och därmed är avskurna från resten av den stora befolkningen som bor i byarna, blir Gidree Bawlee en förebild för hur man kan koppla ihop rötterna i samtida konstpraktiker. På senare tid har Shadhin Kamruzzaman utvecklat konstprojekt i samarbete med ett antal olika lokala sammanhang runt om över Bangladesh. Hans fokus ligger särskilt på de många dimensioner av potentiella relationer mellan en konstnär och ett lokalt sammanhang under en process. Nyckelfrågor kring respons och tolkning av publikerna i betydelsen av konst i det offentliga rummet. Shadhin Kamruzzaman har en MA från the Faculty of Fine Arts, Dhaka University (1999), och han har sedan dess arbetat på frilansbasis som konstnär baserad i Bangladesh.

mer→

visa nästa 5 inlägg

nu

Ny utställning!Phantoms of the Commons – Tensta konsthall Open call

25 - 30.1 2022Baba Karam - Genom Jamileh och Khordadian

30.11 2021 kl 18:00Samtal: Konst som omsorg

Tensta konsthalls textpris9.11 - 16.1 2022

OnsdagarLäxhjälp

12.6 - 2021Tenstas magiska maskhål av Bella Rune

Ny podcast!Lekrum, livsrum och gröna lungor

Baba Karam på Tensta konsthal

Samtal: Konst som omsorg

Tensta konsthalls textpris 2021

Läxhjälp

Phantoms of the Commons

Tenstas magiska maskhål av Bella Rune

Ny poddserie: Lekrum, livsrum och gröna lungor

Svart hud, vita masker

Sista helgen Michael Rakowitz

Förlängd! The Invisible Enemy Should Not Exist (Room G) av Michael Rakowitz

The Invisible Enemy Should Not Exist (Room G) av Michael Rakowitz i stora salen öppnar åter och förlängs till den 23.8. Läs mer om utställningen.

Lilla Galleriet - Body to Body, nytt verk av Åsa Norberg & Jennie Sundén

Ny bok: The New Model: An Inquiry

Ny bok om konst och migration – Migration: Spår i en konstsamling

Red Love: A Reader on Alexandra Kollontai / A Play by Agneta Pleijel

The Silent University: Språkcafé

Kvinnocafé

Tensta konsthalls textpris 2018 - Läs de vinnande texterna

Tensta konsthalls Textpris 2018. Vinnarna är nu utsedda för den femte upplagan av Tensta konsthalls textpris. Skönhet och gemenskap, smärtpunkter och minnen. De fyra pristagarna kommer från hela Storstockholm, är 15-25 år gamla och har valts ut bland ett fyrtiotal inskickade texter.

Tensta konsthalls textpris 2018 – Vinnarna läser sina texter. På ArkDes

Öppning av Tensta museums filial på ArkDes vinteravdelningen

Introduktionskurs i samtidskonst

Framtider: Katharina Berndt Rasmussen och Moa Bursell

Framtider

Konstklubben

k.ö.k (Kvinnor önskar kollektivitet)

Nytt nordiskt nätverk för konsthallar

Konstkollo

Under skolloven arrangerar Tensta konsthall dagkollon för barn och unga i åldrarna 10-19 år.

Siri, Roten och den observerade luftfuktigheten av Pia Sandström

Eros-effekten: Konst, solidaritetsrörelser och kampen för social rättvisa

Goldin+Senneby i art-agenda

Medborgare till medborgare

Klister-rapport: Inga undantag

Marie-Louise Ekman på turné

Katitzis resa genom Sverige på turné

Tensta Talks: Symposium Eros-effekten: Ljuddokumentation

Konstdetektiverna

Headless

Art and the F Word: Reflections on the Browning of Europe

Läxläsning med Individuell människohjälp

The Silent University

KLISTER

Från och med september 2012. Nätverket Klister är ett rikstäckande nätverk för små och medelstora samtidskonstinstitutioner i Sverige. Klister vill belysa samtidskonstens och de mindre samtidskonstinstitutionernas funktion i samhället.

Syskonsthallarna

Cluster

Tommy Støckel: workshop med Ross Tensta gymnasium och KTH Tensta

Hemsida

Pågående Tillsammans med Amsterdambaserade designduon Metahaven och programmerare Henrik van Leeuwen utvecklar Tensta konsthall både en ny hemsida och en kommunikationsstrategi som är specifik för konsthallen och dess program. Curator Laurel Ptak.

Artitektonisk utformining: Nikolaus Hirsch

Pågående Den nya rumsliga utformningen på Tensta konsthall har utvecklats av arkitekt Nickolaus Hirsch. Filippa Stålhane har utvecklat detaljer.

bokshop

café

För närvarande serverar vi endast te och kaffe. Restaurangen är stängd. Är ni fler än tio personer är det alltid bra att boka minst en dag innan. För bokning av lunch eller middag för större sällskap, kontakta olle@tenstakonsthall.se.

om

sök

Sök

press

Paulina Sokolow, kommunikatör paulina(at)tenstakonsthall.seDirekt: 0736730578 För högupplösta bilder gå in på mynewsdeskPrenumerera på vårt nyhetsbrev

framtiden

Body to Body: Åsa Norberg & Jennie Sundén

Jumana Manna: Wild Relatives

tidigare

Lördag 20.11 kl 13Visning av Phantoms of the Commons

SE HIT! ATTENTION!Höstlovskurs med Beckmans Designhögskola 1 - 5.11 2021

Stängt för omhängningPreliminärt öppningsdatum 29.10 2021

Ansökan öppen fram till 5.9 2021Här är juryn!

20 - 22.8 2021Workshop: Måla fasaden i Thakurgaon och inomhus i Tensta

Inbjudan till open callSista dag: 5.9 2021

12.6 - 20.8 2021Aktion Taxingeplan - Vi flyttar utomhus!

12.6 - 20-8 2021Ângela Ferreira: Talk Tower for Forough Farrokhzad

11.6 - 13.6 2021Konferens: Passagearbeten

Ny utställning!
Phantoms of the Commons –
Tensta konsthall Open call

25 - 30.1 2022
Baba Karam - Genom Jamileh och Khordadian

30.11 2021 kl 18:00
Samtal: Konst som omsorg

Tensta konsthalls textpris
9.11 - 16.1 2022

Onsdagar
Läxhjälp

12.6 - 2021
Tenstas magiska maskhål av Bella Rune

Ny podcast!
Lekrum, livsrum och gröna lungor

Medborgare till medborgare 

Art and the F Word: Reflections on the Browning of Europe 

 Syskonsthallarna

För närvarande serverar vi endast te och kaffe. Restaurangen är stängd.

Är ni fler än tio personer är det alltid bra att boka minst en dag innan. För bokning av lunch eller middag för större sällskap, kontakta olle@tenstakonsthall.se.

Paulina Sokolow, kommunikatör

paulina(at)tenstakonsthall.se
Direkt: 0736730578

För högupplösta bilder gå in på mynewsdesk

Prenumerera på vårt nyhetsbrev

Lördag 20.11 kl 13
Visning av Phantoms of the Commons

SE HIT! ATTENTION!
Höstlovskurs med Beckmans Designhögskola 1 - 5.11 2021

Stängt för omhängning
Preliminärt öppningsdatum 29.10 2021

Ansökan öppen fram till 5.9 2021
Här är juryn!

20 - 22.8 2021
Workshop: Måla fasaden i Thakurgaon och inomhus i Tensta

Inbjudan till open call
Sista dag: 5.9 2021

12.6 - 20.8 2021
Aktion Taxingeplan - Vi flyttar utomhus!

12.6 - 20-8 2021
Ângela Ferreira: Talk Tower for Forough Farrokhzad

11.6 - 13.6 2021
Konferens: Passagearbeten

Öppettider
t. o. m. 9 maj

25.9 2020 - 9.5 2021
Återöppning - Åke Hodell: Motstånd
Öppettider

2 lediga tjänster
Intendent & Producent

8.5 2021 17 - 19.15
Automatisering - Streamat event

Påsklovskurs på Tensta konsthall
Mode med Beckmans Designhögskola

Här är pristagarna!
Tensta konsthalls textpris 2020

STÄNGT
Tillsvidare

Sista inlämning 15.1 2021 - FÖRLÄNGT TILL 31.1!
Tensta konsthalls textpris 2020

Till och med 9.5 2021
Lilla biblioteket från Amman

Lördag 24.10
Konsthallen stänger kl 15

Starting 28.10
To Read and to Be Read

Starting 25.11
Literary course: Black Skin, White Masks

Tisdag - fredag 11:30
Lunchvisningar

25 - 27.9 2020
Öppningshelg Åke Hodell–Motstånd

22 + 23.8
Sista helgen med Michael Rakowitz

3.10 2020
Textil workshop under Stockholm Craft Week

Sommaren 2020
Öppettider till och med 31.8

Fredag 19.6
Stängt midsommarafton

Lördag 13.6 2020
Öppning av Body to Body, Åsa Norberg & Jennie Sundén samt återöppning av Michael Rakowitz

Ansökan
11 forskartjänster att söka inom EU-program

17.6 kl 18:00
Boklansering av Migration: Spår i en konstsamling